Ce que vous devez savoir sur le nouvel album de Thom Yorke, Anima

Nous sommes en 2019 et Thom Yorke est toujours triste. Pas étranger aux rythmes narcotisés de la vie quotidienne, son nouvel album ANIME – coproduit par le collaborateur de longue date Nigel Godrich et accompagné d'un court métrage réalisé par Paul Thomas Anderson – est tout ce que vous attendez du leader de Radiohead, dont le son immédiatement reconnaissable semble perpétuellement équilibré à la limite de la beauté et du désespoir.

Au cours des 20 dernières années, Yorke a peaufiné ses compositions uniques (et de plus en plus autoréférentielles), s'imprégnant d'une multitude de projets parallèles, y compris sa partition nominée aux Oscars pour Luca Guadagnino. essoufflement et une série d'arrangements orchestraux pour le duo classique Minimalist Dream House. Plus tôt ce mois-ci, il a projeté des publicités cryptiques sur les monuments de Londres pour (une prétendue) société appelée Anima Technologies qui prétend récupérer des rêves perdus avec une mystérieuse caméra de rêve. Avez-vous du mal à vous souvenir de vos rêves? Appelez ou envoyez simplement un SMS au numéro et nous récupérerons vos rêves, lit-on. Ce qui a suivi était ANIME .



Ce troisième album solo semble être le projet le plus ambitieux et le plus complet de Yorke à ce jour. Alors que ses œuvres précédentes de 2006 La gomme et 2014 Les boîtes modernes de demain ressenti parfois minuscule et claustrophobe, ANIME est comme un rêve fiévreux parsemé de Yorke-isms : il y a des références à des paysages sombres et futuristes, des pulsations mécaniques en boucle, des paroles qui font allusion à des passés irrécupérables et à des présents vides, à un courant de conscience, et la liste est longue. Voici ce que vous devez savoir à ce sujet.

LA TECHNOLOGIE EST TOUJOURS MAUVAIS

Beaucoup de choses ont changé depuis la sortie de Radiohead Ok ordinateur en 1997. Finie l'époque pré-millénaire de l'achat de votre premier ordinateur, de la connexion à Internet et de l'absence de médias sociaux. L’utilisation généralisée de la technologie d’aujourd’hui est complexe et raffinée (nous vivons dans une ère post-Internet, si vous ne l’avez pas déjà entendu), et ANIMA en est le reflet. Sur la piste «The Axe», Yorke crache, putain de machinerie, pourquoi ne me parles-tu pas? / Un jour je vais te prendre une hache, et, salauds, tu me parles / N'as-tu pas pitié? Donnez-moi une putain de bonne raison de ne pas tout brancher. Une approche tout aussi nihiliste est adoptée dans le nom amusant de `` Je suis une personne très grossière '' (qui est, avouons-le, l'équivalent de Thom, disons, Love Kanye '), où il chante, Briser tes platines/Maintenant, je vais regarder ta fête mourir. Conclusion: les ordinateurs ne fonctionnent toujours pas.

TOUT EST UNE QUESTION DE RÊVES

Il est déjà de notoriété publique que Yorke est obsédé par les rêves (il suffit de penser aux morceaux précédents comme «Daydreaming» et à ses compositions fevery-dreamy pour Suspiria). Mais si les publicités mystérieuses à travers Londres n'étaient pas un cadeau retentissant, ce titre d'album l'est. La raison pour laquelle il a fini par être appelé ANIME était en partie parce que je suis obsédé par tout ce rêve. Cela vient de ce concept que (le psychologue) Jung avait, a-t-il dit à Zane Lowe dans un Entretien de Beats1 plus tôt cette semaine.



En écoutant l'album, vous ne pouvez pas vous empêcher de comparer les paroles du flux de conscience de Yorke aux gribouillages hypnopompiques de fin de soirée dans un journal de rêve (ou à l'enregistrement flou d'une Anima Dream Camera). Sur la piste «Twist», chante-t-il, Un garçon sur un vélo qui s’enfuit / Une voiture vide dans les bois, le moteur est parti, tandis que dans ‘Last I Heard (He Was Circling the Drain)’ - une piste qui Yorke a écrit dans un état de décalage horaire entre le Royaume-Uni et Tokyo - il chante, je me suis réveillé avec le sentiment que je ne pouvais tout simplement pas emporter / Sortir à la poubelle, nager dans le caniveau, englouti par la ville, des humains de la taille d'un rat. Un fan chevronné de Radiohead sera déjà familier avec le style lucide de l’état de rêve de Yorke - c’est sans doute l’une des caractéristiques les plus définissables de Yorke - mais avec ANIME , tout semble être poussé un peu plus loin.

DAWN CHORUS EST ENFIN ICI

En 2009, Yorke a mentionné «Dawn Chorus» lors d'un fan entrevue comme étant sa chanson préférée qu'il avait écrite pour Radiohead. Mais la chanson n'est jamais sortie. Avance rapide jusqu'en 2016 et Radiohead a annoncé qu'elle formerait une société intitulée Dawn Chorus LLP, avant la sortie de l'album Une piscine en forme de lune . Alors qu'il était largement supposé par les fans que la piste figurerait sur l'album (le terme - décrit généralement le chant des oiseaux au début d'une nouvelle journée - a été donné vie au début du morceau `` Burn the Witch ''), il n'est jamais venu .

Eh bien, après dix ans, il est enfin là. Et cela vaut vraiment la peine d'attendre. Tirant des comparaisons avec «Daydreaming» et «Glass Eyes», le morceau chargé de synthés - qui est l’une des compositions les plus simples de Yorke - voit l’artiste réfléchir sur les fantômes de sa vie passée. Au milieu du vortex / Le vent s'est levé / Secoua la suie / Du pot de cheminée / Dans des motifs en spirale / De toi mon amour, il chante d'une voix sourde et grave. Comme beaucoup de ballades plus douces de Yorke, Dawn Chorus repose dans l'espace entre la nostalgie et le regret : un adieu à ce qui est déjà passé. Au fur et à mesure que la chanson s'accumule et que les synthétiseurs crescendo, les oiseaux commencent à pépier - et juste comme ça, c'est fini.



LA SOCIÉTÉ EST ENCORE BAISÉE

La courte vidéo d'accompagnement pour ANIME , réalisé par Paul Thomas Anderson, commence dans un sombre paysage urbain futuriste. Bien sûr, quiconque connaît le catalogue de Yorke reconnaîtra instantanément cela comme un thème familier à travers son travail. Depuis ses tout débuts Les courbures avec des morceaux comme 'Fake Plastic Trees' et 'Killer Cars', et pratiquement toutes les chansons sur OK ordinateur, il est clair que (pour Thom, du moins) nous vivons dans une dystopie sociétale.

L'album commence par 'Traffic', un morceau aux accents techno augmenté de ronronnements mécaniques et de rythmes glitchs. Montrez-moi l'argent / Fête avec un zombie riche / Telle une paille / Fête avec un zombie riche, crache Yorke sur fond de battements de batterie en boucle. Les paroles établissent des parallèles avec le cri anti-consommateur de « Android paranoïaque » et Salut au voleur (Asseyez-vous, levez-vous / Marchez dans les mâchoires de l'enfer, chante Yorke dans un morceau similaire orwellien de 2003 'Sit Down. Stand up'). «Trafic» continue: ce n’est pas bon / ce n’est pas correct.

LES VIEUX AMIS SONT DE RETOUR

Rappelez-vous Atoms for Peace? Le supergroupe à la tête de Yorke, composé de Godrich, du bassiste des Red Hot Chili Peppers Flea, du percussionniste Mauro Refosco et de Joey Waronker de REM, s'est réuni en 2013 pour un album au son funky. Amok . Et bien que le disque lui-même n'ait pas été très bien accueilli par la critique, il semble que l'ancien équipage soit de retour, avec les membres Godrich et Waronker contribuant tous deux à ANIME . Même la façon dont Yorke a écrit le nouvel album établit des parallèles avec les méthodes libres et improvisées utilisées pour créer Amok . Selon un récent Entretien avec Crack Magazine , Yorke a envoyé des pistes complètement inachevées et tentaculaires à Godrich qui a fait entendre les boucles et les échantillons sur les pistes. Même le batteur de Radiohead Philip Selway a joué sur le morceau «Impossible Knots».