Diffusez la réédition de l'album de luxe rêveur d'Angel Olsen

Si resplendissant deuxième LP d'Angel Olsen Brûlez votre feu sans témoin vous a laissé envie de plus, il y a de fortes chances que vous soyez a) en possession d'un goût enviablement fin, et b) assez excité d'entendre cela JagJaguwar La réédition de luxe de l'album captivant, accompagnée de nouveau matériel, est imminente. Pour vous guider tout au long de la sortie, en streaming ci-dessous via Dazed, nous avons choisi le cerveau d'Olsen sur les histoires de solitude, de désenchantement et d'obsessions de la télévision occidentale des années 70 derrière les cinq nouveaux titres.

Eau blanche



C'est une sorte de liquide, d'espace et de lo-fi, juste une fille avec une guitare, des bruits de pointe étranges. C'est super expérimental. Nous avons déconné en studio et (producteur, John) Congleton a ajouté cette partie folle qui ressemble à vous dans la jungle ou quelque chose comme ça. Vous êtes dans la jungle et des missiles sont tirés sur vous (des rires.) Cela vient après «Windows», qui est ce genre de chanson très «de fin», et «White Water» la reprend. C'est comme un point-virgule après l'album. Pour moi, les paroles visent à essayer de vous nettoyer de tous ces changements. Je l’ai nommé «White Water» parce que, quand j’ai commencé à l’écrire, les accords étaient similaires à ceux de l’album mais allaient dans des directions complètement différentes. Et j'ai pensé, à quel point il était approprié que ce soit une chanson titre complètement différente (pour Brûlez votre feu ... ).

Très bien maintenant

J'avais vraiment envie de ça pour faire l'album, mais (le disque) était trop long ... ce qui est un bon problème à avoir! J'adore le son du tambourin dessus - c'est plus une chanson de sortie spatiale. C'est comme 'Tout va bien maintenant'. C'est un peu triste que ce ne soit pas sur l'album, mais c'est important pour moi d'avoir un bon mélange de chansons sentimentales et de chansons verbeuses, et «All Right Now» est définitivement une chanson sentimentale. C'est comme: «Je vais mettre ça et ressentir quelque chose. Je ne vais pas me tenir au même endroit et réfléchir à ma vie. »



Seulement avec toi

La chanson est un bon exemple de la façon dont j'ai appris à me retenir un peu, avec les gens. En vieillissant, sans même s'en rendre compte, beaucoup de gens deviennent plus conscients de tout et mieux préparés. D'une certaine manière, vous êtes naturellement sur vos gardes, vous développez un guide. Et avec ma voix, j'ai définitivement appris que je n'ai pas à montrer toutes mes plumes à la fois. Et avec des chansons comme «Windows» et des chansons comme «Only With You», il s'agit plus simplement de faire un simple enregistrement. La présence d'une voix est plus importante que de montrer à quelqu'un que vous pouvez atteindre toutes ces échelles. Il s'agit de savoir si le sentiment est réel. J'apprends toujours à être aussi réel que possible.

Pourrait tout aussi bien



J'étais à Chicago quand je l'ai écrit. Mon ami faisait un barbecue dans le parc, sa famille est venue en ville et ils se rencontrent toujours et ont ces dîners énormes. Je ne sais pas ce qui se passait mais je me sentais vraiment déconnecté et j'ai fini par ne pas rester. Je suis rentré du parc à ma maison à Chicago par cette belle journée ensoleillée. En été, nous pouvions accéder au toit et nous traînions tous et lisions ou écoutions de la musique. J'ai donc gravi cette échelle avec ma guitare et je me suis assis sur le toit et j'ai commencé à écrire et à enregistrer. Après l'avoir écrit, je l'ai envoyé à un ami et ils me disaient: «Qui est-ce?!» Je me suis dit: «Espèce de connard!» Mais ça vient d'une autre chronologie: c'est comme quelque chose tout droit sorti des années 50.

Une route sans fin

C'était une couverture du Aubaine thème que j'ai fait pour ma mère. Elle regarde Aubaine beaucoup - elle aime les westerns des années soixante-dix - et nous avons entendu ces deux cow-boys le chanter dans la série. Mes parents ont entre 70 et 80 ans, il m'est donc difficile de comprendre ce qui les intéresse, mais je regarderai les westerns avec eux quand j'en aurai l'occasion. À cette époque, je venais juste de finir de travailler avec Bonnie 'Prince' Billy . J'ai commencé à tourner seul et tout était en train de changer. Donc, la chanson est comme le point de vue d'un musicien - vous n'êtes jamais là, vos relations sont testées et vous pensez aux choses différemment. Quand je rentre à la maison, les gens me disent: «Tu es allé dans tous ces super endroits et tu as pu voir toutes ces choses! Et c’est bizarre, parce que tout le temps que j’étais dans cet endroit exotique, je me demandais: «Quand vais-je prendre une douche», vous savez? «Quand vais-je voir un de mes amis?» Et en entendant cette chanson, je commençais à réaliser ce que cela signifiait de travailler si dur. Cela a vraiment frappé à la maison.