Le nouveau son lo-fi DIY du Midwest américain

Avec plus d'outils pour écrire et publier de la musique que jamais auparavant et des goûts idiosyncratiques de plus en plus de rigueur , nombre des jeunes musiciens les plus créatifs d’Amérique ont appris à créer des chansons intimes, honnêtes et douces à la lumière de leur MacBook. Libéré des contraintes de genre fatiguées, capable de travailler facilement avec des artistes à des centaines de kilomètres de distance, et encouragé par une culture plus transparente à partager leurs vraies identités et insécurités, ce mouvement a trouvé un public enthousiaste qui se sent reflété par des musiciens qui ne vivent vraiment pas. vit très différente de la leur.

homme avec préservatif sur la tête

Alors que les côtes américaines produisent de nombreux actes notables comme Clairo , Le monde de Bane , Coucou , et Gus Dapperton , une scène vibrante et diversifiée se prépare également dans le Midwest américain. L'une des figures les plus omniprésentes de cette scène est Billy Lemos , un producteur basé dans l'Iowa qui a récemment sorti son deuxième EP, Maladroit. Il a été le tissu conjonctif entre l'hybride indie rock / R & B Omar Apollo, chanteur-guitariste graveleux Réunion de famille , et caméléon de changement de hauteur Victor Internet , parmi beaucoup d'autres actes sur le devant de la scène. Le collectif libre d'adolescents férus de technologie et de 20 ans d'ethnies, de genres et de préférences sonores variés collaborent et publient des airs à un rythme effréné.



Tout comme cela s'est produit avec le hip hop en 2013, cette scène du Midwest, qui se concentre autour de Chicago, attire l'attention grâce à un mélange de voix rapées et chantées, d'inflexions de jazz rêveuses, de guitares délavées et de percussions dynamiques. Lemos dit que beaucoup dans le Midwest se tournent vers la palette sonore établie par des artistes comme Chance the Rapper et Noname, qui ont spécifiquement travaillé avec le producteur Cam O'Bi pour créer des morceaux qui sont lourds sur les touches live, les cors et la batterie, mais conservent une flottabilité. et toucher léger. C’est un style de production que nous n’avons jamais entendu auparavant sous le rap, a déclaré Lemos.

Cela est exposé sur le deuxième EP de Lemos Maladroit , qui présente ses pairs du Midwest comme le rimeur mélodique VICTOR !, chanteur-guitariste psychédélique Family Reunion et le crooner néo-soul Kopano. Et cela est également évident dans la musique chaleureuse, authentique et pleine d’attitude de ses pairs, avec l’accent mis sur les colliers surréalistes saturés et le penchant pour les majuscules ou les minuscules. Tout cela est la raison pour laquelle nous avons demandé à Lemos de choisir et de discuter de quelques-unes des pistes les plus essentielles du paysage naissant du bricolage de sa région.

FILS!, LINGO

Avec ses synthés solitaires et son bas de gamme, LINGO a des nuances de Brockhampton, avec Son! se révélant capable à la fois en tant que MC et chanteur. J'avais l'habitude de penser que je mourrais avant mon 21e anniversaire / Mais je suis toujours en vie, même si je ne pouvais pas me blesser, dit-il avec un air de triomphe fatigué. De nombreux rappeurs de Chicago ont parlé franchement de la santé mentale, avec des artistes comme Saba, Chance the Rapper, Noname et Vic Mensa, tous sans peur de discuter de leurs luttes personnelles, et Son! semble capable de porter ce lourd fardeau.



Lemos dit qu'il a entendu pour la première fois la musique de Son! Republiée sur SoundCloud of Fresh Finds, et a été intrigué par la façon dont il a utilisé sa voix comme synthétiseur. Sa merde de synthé est super intéressante, dit-il. Il utilisera sa voix comme synthé dans sa production. Il couvre un tas de genres avec sa musique. Il est vraiment authentique.

OMAR APOLLO, ROKIT

Artiste polyvalent et aux multiples facettes, Omar Apollo n'a cessé de se forger une solide réputation grâce à son mélange de R&B indépendant et de rock alternatif onirique. rokit est une première coupe d'avant son projet d'évasion Stéréo, mais il illustre la douceur et la mélancolie de la musique d’Apollo, qui présente fréquemment des lignes de basse ambulatoires et des percussions riches et poussiéreuses. Les instrumentaux chaleureux de morceaux comme rokit et Ignorin permettent à Apollo d'expérimenter sa prestation et d'atteindre un fausset intrigant. Apollo, qui chante fréquemment dans sa langue maternelle, l'espagnol, est l'un des nombreux artistes éminents du Midwest aux racines latines (d'autres incluent VICTOR! Et le chanteur Kaina).

rokit est l'une des chansons les plus anciennes d'Apollo, apparaissant à l'origine sur son SoundCloud avant de sortir son premier EP Stéréo . (Cette chanson) est de la merde, dit Lemos. Je me souviens que quand je l'ai trouvé pour la première fois, il avait, comme, 500 adeptes, et c'était l'une des chansons là-bas. Il n’y avait pas de pièce de théâtre et je me suis dit: «Putain, c’est quoi?» Ce n’est qu’un potentiel précoce d’Omar.



BLAKE SAINT DAVID, TROUVEZ-MOI UNE PETITE AMIE YALL

Construit sur des orgues chauds et des caisses claires épaisses, Find me a friend yall de Blake Saint David est une reconstitution charmante et à petit budget d’une chanson d’amour à succès qui s’articule autour du charisme du chanteur. À propos de leur musique, Saint David, qui n’est pas binaire, a déclaré dans un communiqué de presse que je voulais juste montrer aux gens que c’est normal d’être eux-mêmes et que parler n’est pas le seul moyen de communiquer efficacement leurs sentiments. En optant souvent pour des touches riches et basses, Saint David donne amplement de place à leur voix polyvalente et émotionnelle, qui est aussi puissante que du rap ou de l'Auto-Tune.

Blake Saint David est l’un des amis de VICTOR!, Explique Lemos. Il a beaucoup de potentiel, et je ne sais pas, j’ai l’impression que c’est un son unique. Cela ressemble à de la merde de Justin Timberlake, mais il a sa propre production.

VICTOR !, U GOT MY

Intime mais urgent, U GOT MY est alimenté par le fausset de VICTOR!, Qui élève les enjeux du message assez simple de la chanson: appelez-moi. Le VICTOR, 17 ans! (qui passe également par Victor Internet) crée des chansons d'amour pour les nuits chaudes et les soirées moisies au sous-sol, aussi inspirées du R&B et de la dance pop que du rock indé lo-fi. Cette chanson est influencée par Childish Gambino, mais encore une fois avec la batterie et la façon dont les synthés sont et sa cadence sont les siens. VICTOR! est sauvage, dit Lemos.

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RÉUNION DE FAMILLE, CE QUE JE ME SENS

Chanteur et guitariste envoûtant dont les chansons douces ont un côté dentelé, la musique de Family Reunion a les nuances rock les plus alternatives de ce groupe, rappelant au mieux une version plus uptempo d'artistes britanniques comme King Krule ou Nilüfer Yanya. How I Feel est dansant, avec des touches de guitare funk, mais la vérité brûlante au centre du morceau est démentie par sa voix. Je souhaite que tu m'aimes pour les bonnes raisons, elle chante sur le crochet.

Son son est cool parce que c’est vraiment un super rock alternatif; Je pense qu'elle était dans un groupe punk avant, et donc elle a des influences très différentes de celles de la plupart des gens qui font de la musique DIY, dit Lemos. Sa voix est particulièrement différente et son utilisation de la guitare.

SEN MORIMOTO, LES GENS QUI REGARDENT

J'écris des chansons partout où je vais, partout où j'atterris / Je n'ai pas de groupe, je n'ai pas besoin d'un groupe / J'ai écrit des chansons au Japon sur le bébé grand-mère de ma grand-mère / Elle dansait en applaudissant.

marina de marina et les diamants

People Watching est l’un des morceaux les plus remarquables du magnifique album du producteur / chanteur et multi-instrumentiste Sen Morimoto, Boulet de canon!, et les paroles ci-dessus résument l’éthique prolifique de Morimoto. C'est une session de musique cram de Chicago 2018, dans laquelle les mêmes morceaux peuvent contenir des éléments de jeu de jambes, de rap gospel chargé de cornes et de rock indé décontracté dans leur durée de quatre minutes.

Morimoto a travaillé avec des artistes du Midwest du rappeur cérébral Saba au multi-instrumentiste éclectique Nnamdi Ogbonnaya en passant par la chanteuse montante Kaina, avec sa polyvalence illimitée incarnant parfaitement l'esprit DIY de la ville. Il est également affilié à l'influent crew 88rising, qui défend les artistes asiatiques dans le hip hop et le R&B. Ce mec est très respecté à Chicago. Il est tout simplement super talentueux, dit Lemos. Il a un tas de merde diversifiée et peut être très expérimental, mais cette merde est cool.

SOL, Bélier

Chanteur doué dont la musique allie la chaleur de l'auteur-compositeur-interprète au rebond élégant du R&B indépendant moderne, Sól a trouvé un son séduisant qui est pleinement exposé avec ARIES. Elle est encore nouvelle dans la musique, mais dans un sous-genre surpeuplé, elle a mis sa propre touche à un style souvent utilisé en créant des harmonies luxuriantes mais lo-fi. C’est quelqu'un que j’ai découvert grâce à VICTOR !, dit Lemos. Je pense que je vais faire un tas de musique avec elle. Sa voix est vraiment cool et les choix de production sont intéressants. Elle ne fait que commencer, mais j’ai l’impression qu’elle a beaucoup de potentiel.

Écoutez l'EP Awkward de Billy Lemos ci-dessous: