Les meilleurs albums de 2014 à ce jour

dix. FATIMA AL QADIRI - ASIATIQUE

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La productrice tournée vers l'avenir Fatima Al Qadiri a sorti son premier album via Hyperdub cette année après s'être fait un nom avec une série d'EP conceptualisés. asiatique est un tourbillon sonore, mais c’est aussi l’idée la plus ambitieuse d’Al Qadiri à ce jour, étant la réalisation d’une Chine imaginaire reconstituée à partir de son expérience occidentalisée de la culture; comme elle l'a dit dans une interview avec Dazed en mai, créant une réalité à partir d'une source non native. Mélangeant le sinogrime, l'art martial, la poésie chinoise ancienne et les reprises absurdes de karoake mandarin de Nothing Compares 2 U (okay, just the one), ce disque est celui qui n'aurait pu être réalisé que par un artiste aussi magistral qu'Al Qadiri dans le monde simultanément- construire et maintenir une voix unique et incontestable.



9. ÉCOLE Q - OXYMORON

Le flux autodestructeur et démêlant de Schoolboy Q rencontre une production musclée et certaines des histoires les plus difficiles qu'il ait jamais racontées sur le disque qu'il décrit comme un classique. Dans la perspective de sa sortie, avec les yeux du monde sur Top Dawg Entertainment à la suite de Kendrick Lamar Succès fulgurant de 2012, Q a évoqué à plusieurs reprises dans des interviews avoir ressenti la pression de produire quelque chose au-delà. Le résultat contient l'oscillation élastique et le rebond des coups de club Collard Greens et Faire sauter la banque à côté de la réalité brûlante des confessionnaux comme Ordonnance / Oxymore ( Médicaments sur ordonnance / Je suis tombé amoureux il ricane alors que sa jeune fille Joy lui demande s’il est réveillé). Q montre exactement ce qu'il fait de mieux: Lamar raconte des histoires avec une telle intensité et une telle poésie qu'elles prennent vie, tandis que Q se place corporellement au centre de ces scénarios et les vit. Avec Q, c'est toute la présence, et Oxymoron c'est une force avec laquelle vous n'oseriez pas compter.

8. JEUNE VOYAGE ET BLOODY JAY - PORTLAND NOIR



L'excentricité d'Atlanta est à son meilleur sur la dernière mixtape de l'homme du moment Young Thug et du nouveau venu Bloody Jay. Clairsemés sur la production et frénétiques sur les voix, le duo en tant que Black Portland a un flux enchevêtré qui en fait des partenaires d'entraînement naturels, et une apparition de Future sur le rebond `` Nothing But Some Pain '' rend leur lignée explicite. Pendant ce temps, les pistes de combat ' Danny Glover ' et ' Pas de baise ' sont des célibataires dignes de hurler capables de dominer la radio. Le génie est dans ce qui n'est pas autant que dans ce qui est, cependant: Thug le garde minimal, ce qui est tout aussi bien étant donné qu'il est le genre d'étoile qui peut captiver avec aussi peu qu'un traîneau ou un hurlement à travers les dents serrées.

7. LANA DEL REY - ULTRAVIOLENCE

Lizzy Grant a ouvertement déclaré dans des interviews que son personnage de Lana Del Rey n'avait rien à voir avec elle personnellement, et c'est ce qui fait la tragédie de son deuxième album studio Ultraviolence si convaincant. À première vue, le disque est un exercice de mélancolie, avec des récits de rendez-vous douloureux et de vies perdues à cause de la dépendance au mélodrame en peluche des coups de théâtre de Dan Auerbach. Mais avec une distance soigneusement maintenue dans ses nuances de fioritures fraîches et sciemment controversées comme Baisée mon chemin jusqu'au sommet et Fille triste , Del Rey incarne si bien les rôles de femme fatale condamnée et de maîtresse de vantardise qu'il se présente comme une critique d'une culture qui convoite la célébrité à tout prix. Del Rey se subordonne notamment à son propre fantasme, chantant à propos de son petit ami qui fait partie du groupe sur Bébé de Brooklyn , et citant le refrain des Crystals il m'a frappé / et c'était comme un baiser sur la piste titre; et quelque part derrière toutes les images provocantes, Grant se tient les lèvres serrées, restant le mystère au centre de tout cela.



6. FATIMA - SOUVENIRS JAUNES

Eglo La chanteuse soul résidente Fatima a travaillé avec une foule de producteurs sur son premier album, dérivant entre le groove luxuriant du hit-maker de Kendrick Lamar Scoop DeVille et les ambitions orchestrales de Points flottants . Tout cela fait Souvenirs jaunes un record avec un flux jazzy imprévisible; mais au centre de tout cela se trouve la rêverie chaleureuse de Fatima sur le passé de la famille et des amis, la musique toute colorée avec la même teinte nostalgique douce comme les pages jaunies d'un vieux journal.

5. COMMENT S'HABILLER BIEN - «QU'EST-CE QUE CE CŒUR?

Je sais que je peux être extra sentimental, Tom Krell admet sur Très meilleur ami , la chanson pop sincère qui arrive à la fin de son album de haut niveau «Qu'est-ce que ce cœur? - mais il n’en est pas désolé. Sur son troisième album audacieux, l'auteur-compositeur-interprète possède la sentimentalité de la pop avec une sincérité d'expression qui voit sa voix poussée jusqu'au bout des projecteurs, et avec des houles orchestrales et des tambours de stade qui frappent plus fort que tout ce qu'il a jamais tenté auparavant. C’est lui qui se met à nu, et le résultat est le disque le plus complexe et le plus complet qu’il ait offert à ce jour.

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Quatre. SEUL - TEST DE RÉALITÉ

Quelque part entre le sommeil et l’éveil se trouve le dernier album de rêve de Lone pour R&S Records. Construit sur un ensemble d'influences distinctes - l'ambiance de Conseils du Canada , les rainures de Dilla et Madlib , le piano rave poignarde tout droit sorti des années 90 - le disque teste la réalité en évoquant des souvenirs étrangement familiers tout en resplendissant comme neuf. Celui-ci est une écoute complètement absorbante et complète pour rester à l'écoute jusqu'à ce que vous voyiez cette sorte de lumière matinale étrange et indésirable.

3. LYKKE LI - JE N'APPREND JAMAIS

La teinture capillaire kool-aid est-elle permanente?

Finis les applaudissements et les jolis refrains du troisième album de la pop star suédoise Lykke Li, une épopée déchirante de réverbération. Le single actuel Gunshot offre l'un des meilleurs moments pop de l'année, avec des couplets tamisés qui explosent en refrains qui battent et boum comme leur homonyme, mais ailleurs sur le disque, Li est mélancolique, évitant les trucs en faveur d'une écriture brute comme l'inébranlable. Aime-moi comme si je n’étais pas fait de pierre .

deux. MAC DEMARCO - JOURS DE SALADE

Calme-toi, chérie, grandis, Mac DeMarco, 23 ans, conseille sur la piste de l'album réaliste Garçon bleu , un air doucement sarcastique qui incarne son deuxième long-métrage Jours de salade. L'auteur-compositeur-interprète canadien est tout en agitant les doigts et les coups de coude sur son album ensoleillé, où l'ennui d'être jeune et sans responsabilité n'est que des guitares de plage et de jolis rythmes - jusqu'à ce que ce ne soit pas le cas. Avec un lyrisme austère et conscient de soi et des oscillations instables dans le psychédélisme, l'ensemble du disque est précaire, regardant une vie insouciante à travers un prisme d'anxiété. Enfer d'une histoire, il intervient sur le single luxuriant Passing Out Pieces, avec un second examen immédiat ou est-ce ennuyeux?

1. FUTUR - HONNÊTE

L'honnêteté est une qualité insaisissable et toujours recherchée dans la pop et le hip-hop, un monde où la performance est tout et pourtant l'inauthenticité perçue peut retourner les foules contre vous. Mais alors que tout le monde s'efforce de l'obtenir ou se tord la main dessus, Future nomme directement son album Honnête et le fait. Sa voix effilochée suit une histoire apathique sur un ex sur le squelette acoustique de Spécial , devient bas et imposant sur Move That Dope et déchire comme une tronçonneuse sur les coupes difficiles Ma maman et Argent couvert - et pourtant, avec chaque flex acrobatique, il est plus distinctif que tout autre et capable de vous faire croire en chacun de ses mots. Il est juste honnête.