10 thèmes de James Bond rejetés par des artistes étonnamment grands

Billie Eilish a eu une soirée assez réussie aux BRIT hier soir, l'artiste de 18 ans lui ajoutant déjà le prix de la meilleure artiste féminine solo internationale. gros tas de Grammys (avant d'avoir une entrevue dans les coulisses interrompu par un Stormzy jaillissant après). Mais le point culminant de la cérémonie d'Eilish était sûrement sa performance de son nouveau thème James Bond, Pas le temps de mourir , qui précède la sortie du film en avril. Selon certaines sources, écrit et enregistré dans un bus de tournée au Texas pendant seulement trois jours, le morceau fini a été `` Bondified '' en direct par l'ancien guitariste des Smiths Johnny Marr et le compositeur Hans Zimmer (tous deux responsables de la partition du film), qui ont formé un groupe avec Eilish, son frère Finneas et un orchestre complet.

Étant donné la tendance de la franchise à demander à des chanteurs généralement établis et non controversés comme Adele ou Sam Smith d'interpréter des thèmes de Bond, le peu orthodoxe Eilish semble être un choix audacieux - mais cela correspond à d'autres façons dont le studio semble secouer le dernier film de Daniel Craig en tant que Bond , avec Sac à puces De Phoebe Waller-Bridge, devenant ainsi la deuxième femme à être créditée sur un scénario de film Bond, et Vrai détective le réalisateur Cary Fukunaga, le premier cinéaste américain à prendre la barre.



Eilish, cependant, n'est pas le seul artiste hors du champ gauche à se disputer les honneurs du titre dans l'univers Bond. En fait, il y a eu beaucoup de pitchs inhabituels au fil des ans, tout le monde, de Pulp à Blondie à Radiohead, contribuant à la franchise, pour être rejeté par le studio. Ces offres ont peut-être changé la façon dont nous regardions ces films, mais au lieu de cela, elles ont été pour la plupart oubliées. Mais est-ce un bon sort? Nous avons réfléchi à ce qui aurait pu être, en regardant les dix meilleures chansons thématiques inutilisées de la série.

Johnny Cash, Thunderball

Quel film?: Thunderball, 1965

Ce qu'ils sont allés avec: Tom Jones, Thunderball



Shirley Bassey a écrit le thème original de la quatrième sortie de Sean Connery en tant que Bond, alors qu'elle cherchait à capitaliser sur le succès de son emblématique Goldfinger en 1964. Elle a offert un morceau appelé M. Kiss Kiss Bang Bang, nommé d'après un titre officieux pour les Britanniques. espion inventé par un journaliste européen. Le studio, EON Productions, a apparemment rejeté la piste, ne sachant pas si une piste qui n'incluait pas le titre du film dans son nom fonctionnerait. Le chanteur de country américain Johnny Cash a vu sa chance et a présenté son propre numéro sur le thème de l'Ouest, intitulé de manière appropriée. Le studio ne l’aurait jamais vraiment envisagé, mais c’est au moins une déclaration de la stature mondiale de la série que certaines des plus grandes stars du monde voulaient déjà en 1965.

Blondie, rien que pour tes yeux

Quel film?: Rien que pour vos yeux , 1981

Ce qu'ils sont allés avec: Sheena Easton, rien que pour vos yeux



Icônes de la nouvelle vague Blondie a sorti deux albums classiques, 1978 Lignes parallèles et 1979 Manger au rythme , avant de faire une pause en 1981 - juste avant l’avant-dernière sortie de Roger Moore en tant que Bond. Cette piste synth-pop a été initialement commandée pour le film, mais a fini par apparaître sur l'album mal reçu du groupe. Le chasseur à leur retour en 1982, ce qui a anticipé leur rupture d'à peine six mois.

La chanteuse Debbie Harry se serait retirée de Rien que pour vos yeux après que les producteurs du film lui aient suggéré de laisser tomber le reste de ses camarades de groupe à Blondie pour interpréter le morceau avec le compositeur Bill Conti. Fair play avec elle - cet honneur douteux a fini par aller à Sheena Easton, qui a fait de son mieux avec le thème terne et langoureux de ce film après que la cible originale, Donna Summer, l'ait passé.

Pet Shop Boys, ça doit être l'endroit où j'ai attendu des années avant de partir

Quel film?: Les lumières du jour vivantes , 1987

Ce qu'ils sont allés avec: A-Ha, les lumières du jour vivantes

La rumeur veut que les Pet Shop Boys voulaient enregistrer une partition entière pour la première sortie de Timothy Dalton en tant que Bond avant que le studio ne choisisse d’aller avec le compositeur original John Barry, qui a remis la chanson titre au groupe pop norvégien A-Ha. Les Pet Shop Boys ont enregistré plusieurs pistes instrumentales en tant qu'exercice musical à utiliser dans le film, qui existent toutes sur le Web sous forme d'enregistrements de démonstration électroniques qui ont peu de choses en commun avec une sortie explosive de Bond. Les synthétiseurs en couches, les boîtes à rythmes et les sons électroniques sont cependant charmants et le groupe a bien fait de remettre à neuf les démos du morceau This Must Be the Place I Waited Years to Leave, qui figurait sur l'album de 1990. Comportement .

joe hisaishi et hayao miyazaki

Motiv8 & Kym Mazelle, à la recherche de l'oeil d'or

Quel film?: Oeil doré , Année mille neuf cents quatre-vingts-quinze

Ce qu'ils sont allés avec: Tina Turner, Goldeneye

Après la dernière sortie de Timothy Dalton en tant que Bond en 1989 Permis de tuer , il y a eu une interruption de six ans dans la série de films - le plus long écart entre les films de Bond à ce jour. Au cours de cette courte période, le monde a vu l'effondrement de l'Union soviétique, tandis que le Royaume-Uni a vu l'une de ses sous-cultures musicales les plus influentes émerger de l'underground, atteindre les palmarès, puis être interdite par le gouvernement. Bien que cela ait pu être amusant de voir de la musique rave atteindre l’univers de Bond, ce pitch Eurodance du producteur Motiv8 et du chanteur house chevronné Kym Mazelle n’a pas tout à fait réussi. Ils n'étaient pas les seuls à manquer cette année-là: l'entrée d'Ace of Base a été retirée par leur label car ils pensaient que la série ne se rétablirait jamais, tandis que la version originale de Bono du Oeil doré Le thème finirait par être chanté par sa voisine d'alors, Tina Turner, à la place.

Les choses auraient pu être différentes si Dalton avait réussi à obtenir une troisième chance dans la franchise au début des années 90. Vous pouvez presque imaginer son incarnation graveleuse de Bond frappant le M25 dans l'Aston Martin tout en hurlant un peu d'acide house et en grignotant des E ... à la réflexion, la franchise avait peut-être besoin d'une pause.

Pulp, demain ne ment jamais

Quel film?: Demain ne meurt jamais , 1997

Ce qu'ils sont allés avec: Sheryl Crow, demain ne meurt jamais

Johnny Marr n’est pas la première superstar indépendante à travailler sur une partition de Bond - bien qu’il semble que la présentation de Pulp pour un thème en 1997 ait été rejetée aussi rapidement que le titre original du film. Jarvis Cocker n’en était pas trop content non plus. S'adresser au site de fans de Bond MI6 en 2008, le chanteur Britpop a décrit comment le studio a mis en place une sorte de Idole américaine situation, où ils ont demandé à environ neuf artistes différents de créer une chanson de Bond… J'étais vraiment énervé quand ils sont allés avec Sheryl Crow à la place. Nous dirions que la ballade maussade de Sheryl Crow est en fait l'une des meilleures de la série, mais cela ne veut pas dire que l'entrée de Pulp n'était pas non plus un effort louable. Heureusement, il a fini par apparaître sur la version étendue du meilleur album du groupe, sans doute, C'est du hardcore .

Saint Etienne, demain ne meurt jamais

Quel film?: Demain ne meurt jamais , 1997

Ce qu'ils sont allés avec: Sheryl Crow, demain ne meurt jamais

Comme l'a expliqué Jarvis Cocker, Pulp n'était pas le seul groupe à démarrer Demain ne meurt jamais bande sonore. Une autre omission notable est venue du trio de danse alternative Saint Etienne, qui avait marqué leur single le plus titré, He’s on the Phone, deux ans avant la sortie du film - mais, surtout, n'en avait pas sorti un autre depuis. En tant qu'érudits de la musique pop des années 60, le groupe aurait autrement été parfaitement prêt à tirer une sensation vintage de Bond dans un contexte musical moderne. Leur fusion de fleur-pop avec de l'électronica des années 90 sur Tomorrow Never Dies aurait pu donner une interprétation poignante de l'héritage de la série, mais elle n'a fini par n'apparaître que sur un album rare «réservé aux fans», Construit sur du sable , en 1999. Dans les notes de la pochette, ils affirmaient que Pierce Brosnan avait conservé la bande maîtresse de leur morceau. Fait intéressant, Saint-Étienne ferait référence à l'adversaire le plus célèbre de Bond plus tard dans sa carrière, le morceau Blofeld Buildings apparaissant sur l'album ambiant de 2000 Bruit de l'eau .

Duran Duran, demain ne meurt jamais

Quel film?: Demain ne meurt jamais , 1997

Ce qu'ils sont allés avec: Sheryl Crow, demain ne meurt jamais

Le 18e film Bond était vraiment un sommet des possibilités musicales pour la franchise - plus jamais autant d'artistes ne seraient sollicités pour écrire une piste titre potentielle pour un film Bond comme sur Demain ne meurt jamais .

Rejoindre The Cardigans, Soft Cell's Marc Amande , et le Saint Etienne et Pulp susmentionné, était Duran Duran, plongeant pour une deuxième bouchée de la cerise après avoir réussi à attraper le thème du titre pour 1985 Une vue sur un meurtre . Leur tentative de 1997 était audacieuse - la version de démonstration est alimentée par un beat drum'n'bass et une électronique industrielle, ayant plus en commun avec Marilyn Manson qu'avec les efforts pop des années 80 comme Rio. Le morceau abandonnerait plus tard les rythmes accélérés au profit de guitares hard-rock un peu moins aventureuses lorsqu'il a été retravaillé sous le nom de Last Day on Earth, qui est apparu sur l'album polarisant du groupe en 2000. Pop Trash .

Eurythmics, j'ai sauvé le monde aujourd'hui

Quel film?: Le monde n'est pas suffisant , 1999

Ce qu'ils sont allés avec: Ordures Le monde ne suffit pas

Ce single de 1999 d'Eurythmics inspiré du trip-hop a été utilisé pour produire un effet mémorable dans un épisode de Les Sopranos , mais pas dans un film de Bond, ce que le duo aurait recherché. Malgré leur absence de la Le monde n'est pas suffisant bande-son, la dernière chanson-titre de Garbage partage beaucoup de points communs avec le style supérieur de la comédie synth-pop des années 80.

La chanteuse Annie Lennox a longtemps été liée à la Lier la franchise. Elle a enfilé une coiffe du film de 1983 Bond Poulpe pour la couverture de son premier album solo Diva en 1992, et selon la rumeur, elle serait, avec Mark Ronson, sur le thème de 2008 Quantum de réconfort . Plus tard, en 2011, Daniel Craig et Judi Dench sont apparus comme leurs personnages respectifs de Bond dans une campagne du groupe caritatif Equals de Lennox, pour sensibiliser à l'inégalité entre les sexes à l'occasion de la Journée internationale de la femme. Dave Stewart, le membre du groupe Eurythmics de Lennox, a co-écrit la chanson I’ll Take it All avec Joss Stone pour le jeu vidéo 2010 Bond. 007: Pierre de sang .

Scott Walker, moi seul à blâmer

Quel film? Le monde ne suffit pas, 1999

Avec quoi ils sont allés: Ordures, le monde ne suffit pas

Après le succès de son album de reprises de 1997 Shaken & Stirred: le projet James Bond , qui comprenait des collaborations avec Iggy Pop et Leftfield, le compositeur David Arnold a ensuite marqué cinq films de James Bond. Cela l'a marqué comme l'un des collaborateurs les plus anciens de la franchise - mais il faut également se souvenir de lui pour être l'homme qui a amené Scott Walker à la fête d'espionnage en 1999.

Walker a été criminellement négligé pour un coup sur le thème du titre dans les années 60, une période où sa voix sombre et chantante aurait été un ajustement parfait pour la franchise. La justice a été presque rendue trois décennies plus tard lorsque Only Myself to Blame a été présenté pour Le monde n'est pas suffisant . Initialement destiné au générique de clôture, le numéro de jazz downbeat a été remplacé par un remix techno du thème de James Bond après que le réalisateur Michael Apted eut décidé que c'était trop déprimant pour la fin du film (il s'est néanmoins retrouvé sur la sortie officielle de la bande originale du film). Dommage, car Only Myself to Blame était l’une des chansons les plus simples de Walker à une époque où il embrassait surtout l’avant-garde.

Radiohead, Spectre

Quel film?: Spectre , 2015

Ce qu'ils sont allés avec: Sam Smith, écrire sur le mur

Radiohead était en train d'enregistrer son neuvième album studio, Une piscine en forme de lune , quand 007 est venu frapper à la porte en 2015. Ils avaient déjà enregistré une version de Carly Simon L'espion qui m'aimait Thème Personne ne fait mieux en 1995, mais leur contribution à la Spectre la bande-son a finalement été jugée trop sombre. Vous devez vous demander ce que les producteurs attendaient en premier lieu lorsqu'ils ont posé la question au plus sombre d'Oxford.

Le groupe ne devrait pas être trop dérangé par le résultat, car le morceau a attiré l'attention qu'il méritait lorsqu'il a été acclamé par la critique le jour de Noël en 2015. Bien qu'ils aient perdu face à un effort crédible de Sam Smith, The Writing's on the Wall Le chanteur n'a pas vraiment dépeint une image modeste de lui-même quand il a publiquement affirmé qu'il ne savait pas qui était Thom Yorke, avant de sembler minimiser la présentation du groupe pour la chanson titre. Pourtant, au moins aucune des parties n'a été aussi imprudente qu'un habitant du Middlesex, qui a tenté de placer un pari de 15000 £ sur le résultat dans une succursale de William Hill avant que les bookmakers ne décident de suspendre les paris.