Yohji Yamamoto: c'est mon rêve

La confession de Yohji Yamamoto pour toute ma vie, je suis à l'aise d'être en noir, pas dans la lumière '' ouvre le film documentaire intime de Theo Stanley, 'C'est mon rêve' . Tout au long de ses trente minutes passionnantes, l'icône du design de mode japonaise notoirement privée, Yamamoto, permet à Stanley de mettre en lumière sa vie et son processus de création. Le film suit Yamamoto et l'équipe mondiale travaillant sur le S / S10 Y-3 collection pour une courte période pendant l'été et le début de l'automne 2009 de Tokyo à New York.

Ses motivations artistiques, son amour de la musique et sa vision esthétique sont tous explorés dans le contexte de la collection S / S10. Le spectateur entre dans ce monde comme un étranger mais repart avec des images et des mots qui lui donnent un aperçu intime de l'intérieur de cet homme intrigant. Pour marquer la sortie du DVD, nous avons rencontré le réalisateur du film Theo Stanley pour parler du projet ...



Dazed Digital: «This is My dream» marque vos débuts en tant que réalisateur de documentaires, comment vous êtes-vous impliquée dans le projet pour la première fois?
Théo Stanley: J'ai été contacté par une productrice lumineuse et créative pour adidas, Chrissa Theodore, qui m'avait en tête pour le projet. Nous avions collaboré sur plusieurs courts métrages conceptuels adidas pour les gammes Y-3 et SLVR, et je suppose que l'opportunité s'est dégagée de ce bon travail ensemble. Au départ, le projet avait une durée plus courte à l'esprit et était destiné à une utilisation sur le Web, mais au fur et à mesure que nous traversions nos fenêtres de production et capturions un excellent contenu, il est devenu clair que nous avions une plus grande opportunité et que nous continuions à faire évoluer notre approche et nos objectifs.

DD: Quel a été votre point de départ?
Theo Stanley: Le dernier portrait significatif de Yohji était le film de Wim Wenders 'Cities and Notebooks' en 1989, qui était un film fascinant et un portrait de Yohji en tant que jeune homme dans une carrière émergente, et maintenant nous voici vingt ans plus tard dans son processus, qui a donné l'occasion de sonder et d'évaluer le terrain parcouru, et de réaliser un film qui ne marchait pas sur le même terrain.

Bien que la collection et le spectacle Y-3 nous aient fourni une toile de fond structurelle pour aborder le film, je voulais développer cela avec un type de perspective à l'envers, une approche qui engagerait le designer à un niveau conceptuel, et qui ouvrirait le monde auto-construit dans lequel il opère et crée. Nous pourrions utiliser ce contexte pour fournir des points de départ sur son parcours, son développement artistique et ses objectifs conceptuels.



DD: Comment a-t-il été invité à ce chaos ordonné qui entoure la création d'une collection?
Theo Stanley: Il y a une gravité et une beauté dans le monde de Yohji en particulier dans cette machine de mode plus grande, et je voulais que notre film soit lu comme une poétique visuelle étudiée dans l'espace de tête de Yohji. La photographie doit faire preuve de patience et de rigueur mentale, avec des observations visuelles ciblées de l'environnement, des matériaux et des rituels de travail, et une perspective qui réduit tout le chaos autour à une structure plus pure, comme la vision de Yohji.

DD: Yohji Yamamoto est un homme notoirement privé, mais le spectateur a droit à un certain nombre de moments plutôt intimes. À quel point a-t-il été difficile de capturer les moments intimes que nous voyons?
Theo Stanley: Je pense que nous avons créé un environnement et un espace intellectuel où beaucoup de choses pouvaient arriver, et avec une conversation attentive, nous l'avons guidé dans des cercles de plus en plus petits vers un intérieur. Cela aurait pu se passer de plusieurs façons, et finalement je pense que c'était aussi le cadeau de Yohji pour le projet, et un signe pour moi qu'il prenait le film au sérieux, et qu'il s'avançait et s'ouvrait, et à certains risques, pour faire quelque chose de spécial. et durable.

DD: Le documentaire coïncide avec le dixième anniversaire de la collaboration Yamamoto et Adidas. En tant qu'étranger, comment votre opinion sur la collaboration a-t-elle changé au cours du tournage?
Theo Stanley: Je dirais que mon point de vue a changé dans la compréhension de la portée complète du travail et de la concentration qui se produisent avec une collection telle que Y-3, ou l'une des lignes de Yohji. Cette créativité, ce mécontentement, cette humilité et cette impulsion sont au centre de son esprit artistique. Notre point culminant à la fin de la collection, et fidèle à Yohji, était un déni conscient de l'adulation et du succès, et un ré-éclaircissement de l'esprit pour créer l'espace pour la prochaine motivation.



DD: Enfin, quelle est la prochaine étape pour Theo Stanley?
Theo Stanley: J'ai travaillé à la fin de deux projets narratifs en cours, le premier étant un long métrage intitulé ISTHMUS (environ six ans de réalisation car la production s'est déroulée par vagues) et un court métrage de trente minutes intitulé HIEROPHANT , que nous venons de terminer. Les films sont co-dirigés avec les artistes Lionel Maunz et Brian T Scott, impliquant une équipe de base que nous avons développée tout au long de projets récents. Nous nous soumettons actuellement aux festivals d'automne et maîtrisons le projet.

C'est mon rêve Le DVD est maintenant en vente au magasin Y-3, 54 Conduit Street, Londres W1S 2YY, 020 7434 2324