Les meilleurs films de mode de 2015

Bien que les podiums restent le principal moyen pour les créateurs de présenter leur travail, les films de mode sont plus importants que jamais. Les images en mouvement permettent aux marques et aux designers de créer une esthétique immersive qui résume leur identité, mais aussi de raconter les histoires qui ont inspiré la collection.

Ce style narratif est favorisé par des marques telles que Kenzo , qui a fait appel à l'icône culte Gregg Araki pour un court métrage de campagne, ou Grace Wales Bonner , une jeune créatrice acclamée par la critique pour l'exploration vestimentaire de son propre héritage. Ailleurs, des designers émergents tels qu'Eckhaus Latta utilisent le médium de manière plus expérimentale, entremêlant des extraits trouvés de documentaires sur la nature avec des clips NSFW d'un homme nu, son pénis n'étant recouvert que par quelques lanières de saumon fumé stratégiquement placées.



Il existe également des films de mode plus brillants, plus conventionnels – qui pourrait oublier le rôle principal de Rihanna en tant que nouveau visage de Dior ? – mais la variété explorée dans cette liste montre que les designers exploitent le médium pour s'exprimer de manière plus innovante que jamais. Sans ordre particulier, voici les dix films de mode qui restent gravés dans nos mémoires alors que l'année tire à sa fin.

FILM DE LA CAMPAGNE GUCCI CRUISE 2016, DE GLEN LUCHFORD

Il n'y a pas de plus grandes réussites de 2015 que celle d'Alessandro Michele, l'homme qui a endossé le rôle de directeur créatif en tant que Gucci avec seulement cinq jours pour créer sa première collection (vêtements pour hommes AW15). La collection qui a suivi était l'une des plus belles de cette année, inaugurant une nouvelle ère esthétique pour la maison italienne. L'esthétique de Michele a ensuite été renforcée dans ce court métrage de mode, réalisé par Glen Luchford en accompagnement de la collection Cruise SS16 de la maison. Situé dans une villa italienne ornée, le film est peuplé de mannequins tourbillonnants vêtus de lamé métallisé et de sweat-shirts imprimés de tapisseries florales, offrant l'encapsulation visuelle parfaite du relooking moderne de Gucci.

SPECTACLE GARETH PUGH AW15, DE RUTH HOGBEN

Quelque chose de spécial était prévu dès la minute où Gareth Pugh reviendrait à Londres pour sa collection AW15 après sept ans à Paris. Cependant, peu s'attendaient au festin audiovisuel que Pugh a présenté en lieu et place d'un défilé traditionnel, qui a pris la forme d'un court-métrage de mode créé en collaboration avec Ruth Hogben. Le film a été conçu comme une lettre d'amour à la Grande-Bretagne - projetée sur les murs de l'espace d'exposition de Pugh, des images de modèles accroupis sur le sol, se barbouillent de peinture rouge sang en forme de croix de Saint-Georges alors que des flammes rugissantes léchaient les corps dans l'arrière-plan. Faisant référence au passé sinistre de la Grande-Bretagne victorienne, le film juxtapose des images violentes et parfois rituelles à un message de fierté nationale, créant l'un des moments de mode les plus impressionnants de l'année.



FILM DE CAMPAGNE « SECRET GARDEN » DE CHRISTIAN DIOR, PAR STEVEN KLEIN FEAT. RIHANNA

Bien qu'elle ait déjà établi de solides références en matière de mode avec sa collaboration avec Puma et ses débuts en design à la Fashion Week de New York, cette année Rihanna est allée plus loin en devenant la première star de la campagne noire de Dior. Tourné par Steven Klein dans le cadre somptueux de Versailles, la star apparaît dans une série de courts métrages qui montrent le chanteur incroyable dans une variété de looks, notamment une robe en cristal très ornée et une mousseline rouge sang avec un décolleté plongeant.

COURT MÉTRAGE « SUBJECTIVE REALITY » DE MIU MIU, DE GORDON VON STEINER

Il y a peu de noms plus respectés dans l'industrie de la mode que celui de Miuccia Prada, largement respectée pour son approche intellectuelle et souvent conceptuelle de la mode. Cette mentalité a également été appliquée à la campagne Miu Miu AW15, tournée par Steven Meisel avec une vidéo d'accompagnement de Gordon von Steiner. Pour cette campagne, Prada entendait rejeter les notions conventionnelles de la photographie de mode. Au lieu d'utiliser une technique et une composition formelles, l'intention était de photographier une série de modèles vêtus de Miu Miu (y compris Étourdi cover girl Mia Goth ) dans des scénarios de tous les jours. Le résultat est ce charmant clip de deux minutes, dans lequel nous voyons des mannequins déambuler devant des murs jonchés de graffitis, rejetant les avances des chauffeurs de taxi amoureux et s'arrêtant même pour manger un morceau dans le fourgon à hamburgers local.

DANS LES COULISSES DE GOSHA RUBCHINSKIY AW15, PAR JULIAN KLINCEWICZ

Si cimenter une esthétique de signature est essentiel au succès, il semble que le designer d'origine moscovite Gosha Rubchinskiy soit sur la bonne voie. Basé fortement sur les sous-cultures de la jeunesse, tout, des choix de casting au style, devient essentiel, se réunissant pour former l'une des esthétiques les plus définitives et distinctives de la mémoire récente. La collection AW15 de Rubchinskiy était emblématique des codes de la maison du créateur : des jeans baggy décolorés étaient rentrés dans des chaussettes de sport et noués avec ce qui semblait être des lacets de chaussures, tandis que les connotations masculines d'un survêtement violet étaient subverties lorsqu'elles étaient associées à un manteau de fourrure raccourci. Le cinéaste Julian Klincewicz était dans les coulisses pour capturer le processus, créant une représentation cinématographique de l'une des exportations les plus excitantes de la Russie.



LE COURT-MÉTRAGE « HERE NOW » DE KENZO, DE GREGG ARAKI

Réalisée par l'icône du film culte Gregg Araki, la campagne AH15 de Kenzo est plus un film à part entière qu'un outil publicitaire. Situé dans des bars et des restaurants et abordant des thèmes tels que le sexe, la sexualité et la religion, le clip fait fortement référence à Araki Nulle part, le premier titre dans ses années 90 Apocalypse adolescente trilogie. Bien sûr, la principale différence par rapport à l'original est que ce clip présente des acteurs stylisés de la tête aux pieds dans la collection AW15 de Kenzo - pensez aux vestes camo aux couleurs éclatantes, aux cols en fourrure arc-en-ciel et aux minis imprimés paon ornés de bijoux.

FILM DE LA CAMPAGNE ALEXANDER WANG AW15, FEAT AYABAMBI

Ayant vogué pour Hussein Chalayan dans le cadre de Une autre du projet MOVEment et est apparu dans le Putain je suis Madonna vidéo, le duo de danse japonais AyaBambi avait déjà construit un portefeuille de mode crédible avant d'être choisi comme visage de la campagne AH15 d'Alexander Wang. La collaboration est née d'une rencontre fortuite qui a vu les filles rencontrer Wang lors d'une des fêtes de Madonna à Paris - le résultat est cette vidéo de mode dynamique, représentant les danseuses se déplaçant parfaitement en synchronisation tout en étant habillées de la tête aux pieds avec des motifs de la collection AW15 .

EBONICS : GRACE WALES BONNER AU V&A’S FASHION IN MOTION DE LUKE CLAYTON THOMPSON

Intitulé Ebonics, le passage de Grace Wales Bonner au V&A dans le cadre du La mode en mouvement initiative a permis à la créatrice de se plonger dans son propre héritage en explorant la culture et l'identité noires. Ces visuels à couper le souffle sont le résultat - tournés par Luke Clayton Thompson pour le magazine étudiant Central Saint Martins 1 grenier , le court métrage met en scène divers mannequins noirs recouverts de paillettes et saturés d'éclairages colorés, tous debout sur fond de champs de maïs. En contraste frappant avec leur environnement, ils sont vêtus de manière opulente - l'un a la tête couverte d'un couvre-chef en diamant de style années 20, son cou alourdi par un gigantesque collier de cristal, tandis que d'autres portent des vestes en velours froncé avec des garnitures de bijoux. Ils se tiennent solidaires et lèvent lentement leurs poings fermés vers le toit - un visuel symbolique mais magnifique qui reste l'un des plus poignants de l'année.

FILM DE LA CAMPAGNE ECKHAUS LATTA AW15, PAR ALEXA KAROLINSKI

Faisant partie d'une nouvelle vague non conventionnelle de talents new-yorkais, Eckhaus Latta s'est rapidement fait une réputation pour son approche non-conformiste de la mode. Préférant choisir des amis et des muses comme modèles et mettant souvent en scène des événements musicaux intimes par opposition aux défilés traditionnels, il n'est pas surprenant que la maison soit à l'origine de l'une des vidéos de campagne les plus provocantes de la saison automne-hiver. Alternant entre des plans de cafards persistants et d'organes génitaux masculins drapés de fruits de mer, Roach met en scène des collègues créatifs Moses Gauntlett Cheng et David Moïse dans un clip qui adopte une approche rafraîchissante et expérimentale du film de mode.

Aucune liste de mode ne serait vraiment complète sans mentionner les visages les plus charismatiques de l'industrie, Karl Lagerfeld. Polymathe créatif rompu aux arts du design, de la photographie et du cinéma, on peut toujours compter sur King Karl pour livrer un pur excès. Il réussit une nouvelle fois avec ce court métrage, avec Kristen Stewart et Geraldine Chaplin, dont la première coïncide avec la présentation des Métiers d'Arts 2015 de Chanel. Le clip passe dans les coulisses d'un biopic fictif, basé sur la vie et l'époque de Coco elle-même. Nous retraçons sa vie mouvementée à travers quelques moments clés - un rappel poignant que l'héritage de la marque et son enracinement dans l'histoire de la mode la rendent aussi essentielle aujourd'hui qu'elle l'était au début du 20e siècle. C'est Chaplin, jouant le rôle d'une Coco plus âgée, dont les répliques du film résument parfaitement cette iconographie – Chanel, ce n'est pas la mode. Chanel, c'est le style. C'est le style avant tout.

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