Sigourney Weaver: la sirène d’écran originale de science-fiction

Vous pouvez acheter une copie de notre dernier numéro ici . Tiré du numéro d'hiver 2016 de Dazed:

S'exprimant dans l'air froid de la nuit de Los Angeles, Sigourney Weaver considère le mérite des mondes construits à partir de l'imagination seule. L'essence réelle de CGI est extrêmement artistique parce qu'elle est si pure, se dit-elle. C’est en fait comme une répétition de théâtre très précoce sans costumes et sans décors. Vous ne vous inquiétez pas de tous ces autres éléments. Vous ne visez que ce qui se passe entre les gens. C’est juste vous et les autres acteurs; vous vous parlez simplement et essayez de trouver des moments réels.



Weaver a fait carrière en trouvant des moments comme ceux-ci et en créant son propre espace en eux. Éclatant sur la conscience publique avec Extraterrestre en 1979, elle a établi une nouvelle norme pour les héroïnes sans excuses et assassines dans la science-fiction et au-delà. Je ne pense toujours pas qu’elle reçoive le respect qu’elle mérite, dit-elle du genre qui a fait sa carrière et qui continue d’informer sa philosophie cinématographique. Je veux dire, c’est le seul espace où vous pouvez réellement penser, rêver et poser des questions sur l’avenir, ce qui est très pertinent. Weaver, au cours d'une carrière de plus de cinq décennies, a fait du questionnement son mode par défaut, qu'il s'agisse d'utiliser un lance-flammes comme Ripley à bord du Nostromo, devenant possédé par un démon avec un grand effet comique dans chasseurs de fantômes , montrant que les femmes peuvent être aussi cruelles que les hommes Une bosseuse , ou décriant la destruction de notre monde naturel en Gorilles dans la brume et son cousin interplanétaire, Avatar . Où allons-nous? Qui sommes nous? Qu'est-ce que ça veut dire? C'est l'espace pour le faire.

À un peu moins de six pieds de haut, Weaver est plus sculpturale que la plupart des acteurs (hommes et femmes), ce qui ne lui a pas été perdu dans son enfance. J'étais aussi grande quand j'avais 11 ans. J'étais la créature la plus timide et la plus maladroite, et je n'ai jamais, jamais dit «je serai un acteur un jour» à personne, jusqu'à mes 25 ans environ. Son père était un pionnier de la direction de NBC. et sa mère avait agi, et, même si elle ne décrirait pas son éducation à New York comme étant particulièrement créative, elle était définitivement sensible au côté commercial de l'industrie. Je pense que mes parents m'ont donné l'impression que je serais mangé vivant, parce que j'étais vraiment gentil, et ils savaient de leurs différents points de vue que ce n'était pas forcément une belle affaire.

William était-il gay?
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Belle affaire, ce n'était certainement pas, ou non, mais Weaver semble avoir conservé cette bonté essentielle. Elle est rapide pour discuter des gros problèmes, mais tout aussi rapide pour rire du ridicule de tout cela. Et elle est plus qu'heureuse de s'arrêter et de répéter la tristement célèbre réplique de Dana, possédée par un démon chasseurs de fantômes , Je suis ZUUL - un moment prêté hilarité supplémentaire par le fait qu'elle fait la voix haletante enveloppée dans un duffle coat sensé et sirotant San Pellegrino.



La grande rupture de Weaver est survenue à l'âge de 30 ans, ce qui explique peut-être sa normalité - elle est devenue une adulte à l'abri des regards du public et a réussi à garder la plus grande partie de sa vie privée depuis. Après une brève apparition dans Annie Hall et beaucoup de travail de théâtre, Extraterrestre était son premier grand rôle, et le premier d'une série de films produits sur une période de deux décennies. Dans l'original de Ridley Scott, elle incarne l'adjudant Ripley sur le vaisseau spatial Nostromo, dont le voyage se passe terriblement mal après que son équipage a rencontré l'extraterrestre titulaire. Quand j’ai rencontré Ridley (et) lu le scénario, je n’étais pas fou de ça, dit Weaver en riant à propos de ce qui était aussi la première grande image du réalisateur britannique. Mais, continue-t-elle, Ridley étant Ridley, il est un vrai tireur direct et il a fouetté ces dessins de toutes ces planètes, et les œufs, et l'extraterrestre lui-même. C'est ce monde qui l'intrigue et les possibilités qu'il lui offre en tant qu'acteur.

Qui aurait pensé que, quelques décennies plus tard, les gens continueraient à regarder ( Extraterrestre ) et l'aimer tellement? J'ai eu de la chance d'avoir le rôle, mais j'ai vraiment eu de la chance que ce soit Ridley - Sigourney Weaver

le Extraterrestre Le monde a dû être créé dans toute sa splendeur 3D à partir de zéro, un fait qui, à l'heure de l'écran vert, semble être un exploit impossible. Je me suis dit: «Oh mon Dieu, peux-tu faire un film qui ressemble à ça?» Scott a apporté toute la force de son perfectionnisme au film, la même attention aux détails que l’on voit dans toutes ses œuvres, de Blade Runner à Gladiateur . Je pense que j'ai appris, en regardant Ridley travailler, quel maître il était et à quel point il aimait ça, explique-t-elle. Personne d'autre n'était autorisé à mettre de la gelée KY sur les monstres (pour leur donner cet effet horriblement gluant). Vous voyez tous les grands réalisateurs faire cela. La façon dont ils placent l'accessoire, la façon dont ils choisissent l'accessoire; leur vision est ce qui déclenche toute l'histoire, et il ne s'est tout simplement jamais arrêté.



Partie de Extraterrestre Le génie du film est de savoir comment le décor déforme et utilise l’ambiance omniprésente du film. La station spatiale claustrophobe, Nostromo, existe presque comme un autre personnage, tout aussi important que Ripley et son ennemi extraterrestre. Plus littéralement, Mother, l’ordinateur au nom inquiétant du navire, joue un rôle central dans l’intrigue. (Ridley) était toujours dans la caméra pour trouver de nouvelles façons d'utiliser réellement le film, pour vous donner le sentiment d'être piégé dans l'espace avec cette créature. Faire un film qui était en quelque sorte le summum - un film distinctif et original qui a retenu l’attention de tous. Qui aurait pensé que, malgré plusieurs décennies plus tard, les gens continueraient à le regarder et à l'aimer autant? J'ai eu de la chance d'avoir le rôle, mais j'ai vraiment eu de la chance que ce soit Ridley.

Sigourney Weaver Vanina Sorrenti étourdi confus 2016

Sigourney porte un manteau Dries Van Noten, des lunettes de soleil SilverOpticiens de doublurePhotographie Vanina Sorrenti, stylismeDelphine Danhier

On parle actuellement beaucoup de la représentation à l'écran des femmes dans les films, mais près de 40 ans plus tard, il est difficile de penser que de nombreux personnages féminins sont autonomes et, oui, féministes comme Ellen Ripley. Même si elle est la plus vulnérable dans sa culotte et sa veste, ou dans une combinaison spatiale ample, Ripley ne doit pas être dérangée et est adepte des extraterrestres, des androïdes et des membres d'équipage errants. Il est à noter qu’elle fait également tous ces entraînements sans superpuissances ou ninja, qui semblent être de rigueur dans les missions intergalactiques actuelles. Je n’ai jamais vraiment eu de discussion sur (le féminisme), dit-elle de la force de son protagoniste. Mais clairement pour lui (Scott), les femmes étaient extrêmement, suprêmement capables, intelligentes et pleines de ressources. Pour une femme, être capable de jouer un personnage de «tout le monde» est, je me rends compte maintenant, vraiment révolutionnaire - qu’elle pourrait représenter tout le monde dans cette situation.

Elle peut être toutes les femmes, mais il est douteux que beaucoup d’entre nous soient suffisamment intelligents et capables pour déjouer un extraterrestre déterminé à nous tuer. Quand je dis à Weaver que j'ai eu tellement peur pendant le film (plus particulièrement, pendant la scène avec le chat) que je me suis accidentellement gratté le visage et que j'ai commencé à saigner abondamment, il s'avère qu'elle peut raconter. C’est tellement ironique que j’ai joué cette femme courageuse, parce que je suis la plus facilement affectée de quiconque au théâtre, avec quelque chose d’effrayant, dit-elle en riant. Je crie, je hurle, je me cache. C'est ridicule. Ma fille dit: `` Maman, tu sais comment tout cela fonctionne, tu peux voir le latex se détacher du visage du gars '' et je me dis: `` Je ne peux pas le voir! '' Je suis juste tellement pris dans l'histoire .

C’est à la télévision que vous trouvez des choses vraiment intimes (qui reflètent) votre vie, où vous pouvez vous promener et c’est délicieux - Sigourney Weaver

Fait intéressant, Weaver n'est pas particulièrement consciente de la vogue actuelle des émissions rétro, peut-être à cause de son travail impitoyablement tourné vers l'avenir. Je ne blâme pas (les gens) de vouloir échapper au présent, dit-elle. Il se passe tellement de choses qui sont dérangeantes, et je suis sûr que nous tous, si vous nous donniez le choix, nous échapperions aux années 70 jusqu’au 8 novembre ou autre. Cela ne me surprend donc pas que les enfants se réfugient toujours dans le passé. Étonnamment, à son avis, les meilleurs films ont été tournés dans les années 60 et 70, avant qu'elle n'agisse. Mais même dans les années 80, on parlait des années 60! elle rit.

Alors que les détails de la période nostalgique peuvent ne pas intéresser Weaver, elle aime que la télévision ait créé un nouvel espace pour des représentations complexes de femmes. C'est à la télé que vous trouvez des choses vraiment intimes (qui reflètent) votre vie, où vous pouvez traîner et c'est délicieux, dit-elle en souriant à son choix de mots (Weaver considère évidemment tout ce qu'elle dit de très près, mais a une manière théâtrale avec langue quand l'humeur la prend, et «délicieux» semble être son mot du jour). Peut-être dans cet esprit, elle est sur le point de se lancer dans son premier rôle à la télévision, en tant que méchant de Les défenseurs , Le spin-off des super-héros Marvel de Netflix. C'est un grand rôle, dit-elle à propos de la partie, qui a des types de bandes dessinées moussant à la bouche par anticipation. L'écriture est bonne. Et aussi, parlez de délicieux - c'est un rôle très délicieux. Je n’ai encore jamais joué quelque chose comme elle. Là encore, c’est amusant de se promener avant que les avatars ne commencent et de faire autant de projets que possible.

Sigourney Weaver Vanina Sorrenti étourdi confus 2016

Sigourney porte de la soiemanteau HermèsPhotographie Vanina Sorrenti, stylismeDelphine Danhier

Weaver est sur le point de commencer à travailler sur les quatre suites prévues du blockbuster 2009 de James Cameron, qui sont produites simultanément. Pandora, la planète Avatar est installé, est habité par de grandes créatures qui aiment l'environnement - sans le fait qu'elles soient bleues et distinctement félines, vous auriez pensé qu'elles étaient basées sur Weaver. Et, comme une bonne partie de son travail d'actrice consiste à parcourir d'autres planètes, il n'est pas surprenant que l'actrice ait beaucoup réfléchi à celle que nous avons déjà beaucoup. Nous ne prenons pas soin de notre planète, et honnêtement, nous pourrions parcourir l’univers, et il n’y aura pas d’endroit aussi accueillant pour nous que la Terre. Weaver vient de rentrer d'un documentaire sur la politique climatique en Chine, soulignant le travail du gouvernement chinois pour lutter contre le réchauffement climatique. Je ne sais pas pourquoi les gens veulent aller sur Mars et y être durs, s’exclame-t-elle. Nous manquons l’essentiel, qui est de rétablir l’équilibre de cette planète, en particulier pour toutes les autres créatures magiques qui s'y trouvent. En disant cela, son regard est si ferme que vous commencez à vous demander pourquoi elle n’a pas été nommée chef de la mission de reconquête de la planète Terre.

Le dernier projet de Weaver avant de se lancer dans les films Avatar mentionnés ci-dessus, et quelque chose d'un demi-tour pour l'actrice, est Un monstre appelle , où elle joue une femme qui lutte pour accepter la mort de sa fille (Felicity Jones) et tente de s'occuper d'un petit-fils qu'elle connaît à peine (et qui parle commodément à des arbres animés pour faire face à son chagrin). Je pensais que ce serait difficile, et je voulais faire quelque chose de difficile, parce que de temps en temps, il faut s’effrayer. Weaver n'a pas consciemment fait appel à sa propre mère anglaise pour le spectacle, mais bien sûr, elle a réussi quand même. Quand j'ai regardé le film, cela m'a bouleversé, car il me semblait que je regardais ma mère, comme je me souviens d'elle. Et la voir traverser cela était en fait assez difficile.

Marvel et tout ce qui a certainement sa place, mais cela ne devrait pas remplacer nos grandes histoires, nos grandes fables, comme le Contes de fées de Grimms . Ils sont là pour un but, ils ont servi de nombreuses générations - Sigourney Weaver

Une fois de plus, ce qui est intéressant dans le film, c'est qu'il utilise la fantaisie comme un outil pour explorer des choses qui sont certainement réelles. L’imagination du garçon est là pour l’aider à faire face au fait inéluctable de la mort. Je pense que tant d’adultes ne réalisent pas que les enfants pensent beaucoup à ces choses, dit Weaver. Ils savent que la mort fait partie de la vie autant que nous le faisons. On pourrait penser qu’un film sur un enfant parlant à un arbre serait ringard, mais d’une manière ou d’une autre, c’est terriblement honnête - il n’ya pas de répit de dernière minute. Marvel et tout ce qui a certainement sa place, mais cela ne devrait pas remplacer nos grandes histoires, nos grandes fables, comme le Contes de fées de Grimms . Ils sont là pour un but, ils ont servi de nombreuses générations. Alors que dans les franchises (y compris, certes, la sienne), la mort ne signifie rien ... C'est juste un bip et puis vous êtes de retour.

Pendant que Avatar prendra une bonne partie des deux prochaines années et a amené Weaver à LA, sa vraie maison est toujours New York, où elle vit avec son mari, le metteur en scène Jim Simpson. Jusqu'à récemment, il dirigeait The Flea, un théâtre Tribeca consacré à des pièces nouvelles et expérimentales. Simpson a démissionné de son poste de directeur artistique en 2014, mais le duo se consacre toujours à la collecte de fonds pour le lieu. J'aime particulièrement regarder (le théâtre) au The Flea parce que c'est tellement intime. On ne sait jamais ce qui va se passer, dit Weaver à propos de l’espace. Et le public est jeune parce que les billets de théâtre sont si bon marché. Ils reçoivent généralement une bière gratuite aussi. J'aime juste ce genre de théâtre tapageur.

Sigourney Weaver Vanina Sorrenti étourdi confus 2016

Sigourney porte un pull en laine et mohair Byblos Milano, des gants en cuir NouveauYork VintagePhotographie Vanina Sorrenti, stylismeDelphine Danhier

C'est le feu qui attise Weaver, un enthousiasme presque adolescent pour ce qu'elle fait qui mijote sous son extérieur parfois grave. Vous pouvez en voir un aperçu dans ses photos avec le regretté Helmut Newton, où elle se tient nue et resplendissante, de la mousseline de soie et des cheveux sauvages flottant autour d'elle. Helmut me manque vraiment, c'était un homme très drôle, très gentil, et une fois que je me suis habitué à ce qu'il me dise quoi faire, nous nous sommes beaucoup amusés. C'était une collaboration de longue date qui a duré des décennies, et les images qu'ils ont créées ensemble témoignent d'un grand respect mutuel. Il était le seul photographe célèbre avec lequel j'ai continué à travailler, car cela me donnait quelque chose qu'aucun autre travail ne faisait.

Au milieu de tout ce nouveau travail, il y a un personnage qu'elle aimerait revisiter. Je ne savais pas vraiment qu’une grande partie de moi voulait terminer son histoire. Nous l'avons laissée dans cette situation absurde, dit Weaver d'Ellen Ripley, ramenée en tant que clone génétiquement amélioré pour le quatrième film après s'être jetée dans les flammes à la fin de Extraterrestre 3 . Et, comme cela ne semble pas juste, (nous voulons) lui donner une fin. Initialement flotté par le réalisateur sud-africain Neill Blomkamp quand ils ont travaillé ensemble sur un thriller d'IA Chappie , le projet est sur glace jusqu'à ce qu'elle en ait terminé avec Avatar - mais Blomkamp a écrit le script, donc c'est une possibilité distincte. Elle a manifestement une énorme affection pour sa création et reconnaît l’importance de Ripley. Je pense que j’ai été libéré en tant qu’acteur rien que pour jouer la personne. Je n’ai pas eu à porter de petite tenue. Je n’ai pas été traité comme une créature sexuelle. J'étais juste une personne essayant de survivre. Elle dit que Scott ne pensait pas que le public croirait que cette jeune femme survivrait jusqu'à la fin. Mais elle l'a fait. Et maintenant, elle pourrait revenir. Weaver sourit. Cela signifie encore quelque chose.

A Monster Calls sort dans les cinémas britanniques à partir du 1er janvier 2017

Hair Rebekah Forecast chez The Wall Group avec Hair Food, maquillage Daniel Martin chez The Wall Group avec Dior Beauty, assistants photographiques Jhon Catano, Adrian Doza, assistante styliste Sabrina Santiago, opérateur numérique Danny Disipio, consultant talent exécutif Greg Krelenstein

on n'oublie pas on ne pardonne pas