Hans Zimmer se souvient avoir été timide au piano devant Elton John

Vous avez probablement vu récemment une bande-annonce de film qui a débuté par un tremblement de terre ' BRAAAAAAAHM '( Création, Transformateurs ). le son de corne de brume – qui est maintenant utilisé et abusé à l'infini – a été attribué à Hans Zimmer, désormais surnommé The BRAAAHMfather. Zimmer, détenteur de nombreux autres titres acclamés, a eu une illustre carrière primée aux Oscars en tant que compositeur de musique de film qui l'a vu apporter à lui seul le ' Voici un lion disant au Père ' guy to midwife l'ouverture de 'Circle of Life' (ce sont les paroles officielles, pour info). Il est tombé en quelque sorte dans la composition par accident, sautant hors des cours pour jouer avec des amis, puis tombant sur un compositeur de films britannique. Stanley Myers . Mieux connu pour les musiques de films à succès comme Le roi Lion , 12 ans d'esclavage , et Pirates des Caraïbes , les travaux antérieurs de Zimmer ( True Romance, Rain Man, Thelma & Louise ) se perd parfois dans le shuffle. Ici, il revisite les bornes kilométriques de son cercle de vie.

REJETÉ DE NEUF ÉCOLES



En fait, c'est faux, j'ai été expulsé de neuf écoles. Rien de plus que je remettais tout en question parce que je n'étais pas un mauvais garçon. J'étais un rêveur, j'étais musicien. Et donc je m'ennuyais littéralement à l'école, alors je sortais et jouais de la musique. Je me souviens d'être assis là en train de passer mon temps aux examens dans une pièce avec de grandes fenêtres et je pouvais voir tous les autres gars de l'orchestre de l'école se tenir dehors et jouer de la guitare et de la batterie, disant : « Viens, viens, sors » et moi juste littéralement au milieu du journal en train de se lever, de sortir et de jouer avec le groupe. Heureusement, les choses se sont bien passées !

BLEU LUMINEUX

Eh bien, c'était étrange parce que je vivais à Brighton sur la côte sud de l'Angleterre, et je suis resté dans cet appartement plutôt brillant en bord de mer. Je me demandais pourquoi c'était si bon marché, puis j'ai compris pourquoi c'était si bon marché, car il n'y a rien de plus froid qu'un appartement qui fuit au milieu de l'hiver avec le vent qui souffle. Ensuite, j'ai déménagé à Londres, et Londres était beaucoup plus gentille tome.



DÉCOLLAGE DE CARRIÈRE

Londres était super parce que j'ai commencé à travailler avec des gens incroyables. La première personne avec qui j'ai travaillé était Georges Martin . Il y avait beaucoup à apprendre, donc ce qui est bien avec Londres, c'est qu'il y avait ce studio d'enregistrement incroyable et je me suis mis très rapidement avec les bonnes personnes. Ensuite, grâce à Stanley Myers, qui était un compositeur de films outrageusement grand, j'ai commencé à rencontrer tous ces réalisateurs. Et Working Titles a été formé. Et aucun de nous ne savait vraiment comment faire un film, mais c'était une très bonne période et nous avons décollé et c'étaient des moments passionnants. Et cela aide en partie que nous expérimentions et que nous ne savions pas comment le faire. Nous avons trouvé une nouvelle voix.

PIANO TIMIDE AVEC ELTON



Elton est un pianiste dangereusement brillant. Je veux dire, c'est un joueur fantastique. Pourquoi se sentir incroyablement petit ? La bonne nouvelle est que je peux demander à Elton de jouer du piano devant moi, ce qui est la meilleure affaire. Vous apprenez toujours d'Elton. C'est juste un musicien extraordinaire.

OBTENIR DE LA CHANCE AVEC PHARRELL

Je pense que la partie la plus importante à ce sujet est que nous sommes d'abord amis. Le travail opérationnel avec les musiciens est que nous jouons, donc, nous ne travaillons pas vraiment, nous jouons. Sauf qu'on se retrouve vraiment fatigué d'une manière ou d'une autre en fin de soirée. Ou vers 2 heures du matin. Et puis vous obtenez l'inverse, comme à 9 heures ce matin. Je le ressentais.

LE MEILLEUR CONSEIL

Eh bien, c'est en quelque sorte ma façon d'entrer, l'expérimentation. Je veux dire, je me souviens d'un film que j'ai fait avec Ron Howard. Il fallait tout commencer, j'avais écrit tous les thèmes. Ron venait juste de partir et il s'est simplement retourné vers moi et il a dit: 'Et souviens-toi Hans, ne ferme pas les portes de ton laboratoire trop tôt', et vous savez, je pense que c'était un très bon conseil.

HÉRITAGE DU ROI LION

C'était vraiment mon idée d'apporter Lebo M (pour chanter l'ouverture de 'Circle of Life'). Oui. Mon idée était de commencer le film, car jusque-là, je pense que la plupart des films de Walt Disney avaient l'impression de faire une comédie musicale à Broadway. Et j'ai pensé : 'Je veux dire tout de suite au public que ce n'est pas Broadway.' Bien sûr, maintenant j'ai mangé mes mots parce que c'est la comédie musicale la plus réussie de Broadway à peu près tous les temps. Mais à l'époque, je combattais tous les instincts de Broadway, et j'avais dit à Lebo : 'Viens et travaille sur Le roi Lion , ça va être génial. Le ferez-vous?' Et il a dit: 'Oui, bien sûr que je le ferai.' Puis il a complètement disparu et je n'ai pas pu le trouver. Et dix minutes avant que les réalisateurs et les producteurs ne viennent écouter le premier morceau, la sonnette a sonné et c'était Lebo. Et j'ai dit : « Entrez-y ! » et je l'ai littéralement laissé tomber devant un microphone, je lui ai joué quelques accords, je lui ai joué un peu de cet air, puis j'ai dit : « D'accord, allez-y ». Vous savez, parler du fait que l'encre n'était pas sèche quand tout le monde est entré. C'était littéralement la première et la seule prise. Et puis une heure plus tard, il a dit : ' J'ai toujours été comme ça. ' Tout à coup, il va stimuler l'imagination et nous allons faire de la musique ensemble. Quelque chose va arriver.

S'ACCOMPAGNE AVEC MCQUEEN

Steve (McQueen) et moi, nous parlons depuis toujours de travailler ensemble. Je veux dire, numéro un : c'est un grand ami ; numéro deux : c'est un grand réalisateur ; et numéro trois : nous semblons parler la même langue. Et parce que nous faisions un petit film, nous n'allions jamais avoir le grand orchestre. Au début, il y avait 15 musiciens et j'avais écrit un morceau, mais nous avons essentiellement commencé à regarder la photo avec Steve juste là. Donc, d'une manière amusante, il était membre du groupe. J'aime mieux travailler de cette façon. Son enthousiasme est tellement contagieux. J'écrirais quelque chose et cela devrait s'arrêter à un certain moment de l'histoire. Je jouais quelque chose et il disait : 'Non non, ne t'arrête pas, c'est tellement beau.' C'est bien d'avoir ce genre d'enthousiasme.

UNE AMBITION EN BOURGOGNE

Mon ambition initiale de carrière était de réussir à survivre, de ne pas me faire virer de l'appartement et de ne pas avoir l'électricité coupée. Ce qui est l'ambition de tous les musiciens à un moment donné. L'ambition est essentiellement de ne pas suivre de « bons conseils » comme : « Tu ne devrais pas être musicien » et « Tu devrais aller chercher un travail. » Mon ambition était de ne pas écouter.

AIR FUNÉRAIRE

« Ave Verum Corpus » de Mozart jouerait à mes funérailles parce que c'est le morceau de musique le plus parfait. Il fait 40 barres. C'est l'une des dernières choses que Mozart a écrites et c'est la perfection absolue. C'est le morceau de musique que je pense qu'il est impensable de jouer.

12 Years A Slave est disponible en DVD et Blu-ray le 12 mai