Le guide dA-Zed de Wes Anderson

Wes Anderson a engendré à lui seul son propre genre de film. Il a été crédité de maîtriser le diorama en mouvement , repopularisation de la police Futura et - avec Rushmore - revigorer la carrière jadis fulgurante de Bill Murray. Anderson a provoqué un changement radical, après Kubrick, en accordant une grande attention aux détails. Son travail est également source de division: certains interprètent ses films comme ouvertement twee et d’autres fustigent ses films » blancheur insupportable . Quelle que soit la manière dont vous regardez son travail, il est indéniable qu’il est un esthète vigoureux qui se soucie profondément des histoires qu’il choisit de raconter - il compte désormais huit au total. Qu'est-ce qui le motive? Ici, nous décomposons son insigne culturel et son arc-en-ciel coloré de personnages pour nous rapprocher encore plus de l'un des plus grands réalisateurs contemporains américains.

UN EST POUR ANJELICA HUSTON

Matronly badass Anjelica Huston est apparu dans trois des films de Wes Anderson. Avec plusieurs autres stars, Huston est l’une des seules femmes rapatriées qu’Anderson refait constamment en tant que tampon pour son club de garçons. Ce pourrait être, selon un diplômé de l’Université de Californie, la fascination d’Anderson pour la capacité de Huston à éviter les stéréotypes souvent représentés à l’écran par des femmes d’âge moyen. Dans un article intitulé Un certain âge: Wes Anderson, Anjelica Huston et la féminité moderne, l'auteur Cynthia Felando soutient que contrairement aux sourires écoeurants et à l'indécision caractéristiques des rôles de Diane Keaton et Goldie Hawn, les personnages de Huston sont francs et sympathiques, ou du moins convaincants - mais ils ne sont pas enclins à des sourires faciles, et ils ne jaillissent certainement pas ou ne sollicitent pas l'approbation, ni des personnages des films, ni du public.



B EST POUR BINGO

Peu de réalisateurs peuvent revendiquer des marqueurs esthétiques aussi indéniables qu'Anderson. Ses tendances visuelles ont été si répandues tout au long de son œuvre qu'elles ont été transformées en un jeu - Wes Anderson Bingo. Les joueurs peuvent tamponner des carrés à chaque fois que la police Futura, la rivalité entre frères et sœurs ou un équipement audio désuet surgissent en regardant ses films, entre autres.

Wes Anderson Bingo

Wes Anderson Bingo montre une sélection de motifs qui apparaissent dansses filmsvia sundance.tv

C EST POUR CASTELLO CAVALCANTI

Un court-métrage financé par Prada et avec Jason Schwartzman, le joueur d'Anderson, Château de Cavalcanti est l'histoire d'un pilote de course qui s'écrase dans un petit village italien où, découvre-t-il bientôt, une grande partie de ses ancêtres a longtemps résidé. Lettre d'amour à l'Italie et réalisateur légendaire Federico Fellini, Anderson a filmé le court-métrage au studio emblématique de Rome Cinecittà et a fait référence à des films comme La vie douce et Amarcord .



D EST POUR LE DARJEELING LIMITED

Roman Coppola, Jason Schwartzman et Wes Anderson sont allés en Inde pour écrire le scénario de Le Darjeeling Limited , ce qui a pris deux ans. L’histoire suit trois frères à travers l’Inde qui tentent de réconcilier leurs relations à la suite de la mort de leur père. Afin de ressentir une étroite camaraderie, les acteurs qui ont joué les trois frères - Jason Schwartzman, Adrien Brody et Owen Wilson - ont vécu ensemble pendant un certain temps. Après avoir lutté avec un budget gonflé pour La vie aquatique , Anderson voulait revenir sur la façon dont il a travaillé sur son prochain long métrage, donc pour Le Darjeeling Limited il l'a gardé petit avec moins d'acteurs, et n'a eu qu'à envoyer son casting et son équipe en Inde. Il a également acheté et vidé un train. Les fans inconditionnels et les voyageurs curieux peuvent prendre les rails dans le train qui a inspiré le film, The Chemin de fer himalayen de Darjeeling .

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E EST POUR EUPHONY

Il est impossible de parler des films de Wes Anderson sans mentionner la sélection musicale irréprochable qui mène ses histoires uniques à leur conclusion. Le sien collaboration avec le superviseur musical Randall Poster remonte à Rushmore, qui, en un sens, rassemble la musique de tous ses films en chapitres. Il est incroyablement cohérent - il suffit de vérifier une liste de lecture de 166 pistes pour les utilisateurs de Spotify amalgamant presque toute la musique qui est apparue dans ses films - des airs jazzy d'Artie Shaw aux sons de David Bowie. (Malheureusement, il n'inclut pas toutes les reprises de ukelele Bowie de la chanteuse portugaise Seu Jorge dans The Life Aquatic avec Steve Zissou ).

F EST POUR FUTURA

En train de regarder Les Tenenbaums royaux est un exercice complètement différent si vous avez l'œil pour le type. La police sans empattement Futura de 1927 est utilisé religieusement tout au long du film - sur les bus, les enseignes hospitalières et les couvertures de livres. Je ne fais jamais délibérément quelque chose pour que ça ressemble plus à quelque chose que j'ai fait auparavant, mais d'une manière ou d'une autre, cela arrive, il nous a dit en 2009 autour de la sortie de Fantastique M. Fox . Les cadres sous-titrés sont quelque chose que j'aime dans un film. C’est un endroit pour écrire quelque chose et utiliser des mots à l’écran.



La carte de titre Royal Tenenbaums

La carte de titre Royal Tenenbaums utilise Futura, ainsi que de nombreux autres ingrédients textuels dansle filmvia illusion.scene360.com

G IS POUR LE GRAND BUDAPEST HOTEL

Le Grand Budapest Hotel est le film le plus récent et le plus réussi financièrement d’Anderson. Il retrace le parcours d'un garçon du lobby nommé Zero qui est emporté dans un braquage élaboré pour protéger une peinture coûteuse des ravisseurs potentiels. Une grande partie est située dans les murs aux teintes pastel de l'hôtel titulaire. Il était basé sur le Grandhotel Pupp de Karlovy Vary, en République tchèque. Anderson lui-même a découvert le bâtiment - un grand magasin abandonné qu'il a sauvé de la faillite - lors d'un voyage de reconnaissance à Görlitz, en Allemagne. Il a ensuite enrôlé le vaste trésor d'images photochromes de 1895 à 1910 à la Bibliothèque du Congrès pour reconstituer une représentation visuelle de ce à quoi il avait imaginé l'hôtel. Le grand magasin de Görlitz était en parfait état, tout simplement parfait, rappelle le décorateur Adam Stockhausen . Je veux dire tout. Les escaliers, les balustrades, les lustres, le plafond en vitrail - tout était impeccable.

H IS POUR HÉLICOPTÈRE

Pour une scène clé mettant en vedette Max Fischer et M. Blume dans le deuxième film d’Anderson Rushmore , il avait besoin d'un hélicoptère. Disney, qui distribuait le film sous Buena Vista Pictures, a refusé l'argent nécessaire pour louer un hélicoptère. Bill Murray est apparu dans le film pour la somme dérisoire de 9 000 $ - le minimum de la Screen Actors Guild. Lorsque Murray a entendu parler de cette situation difficile, il a affronté les 25 000 $, en écrivant un chèque pour Anderson. La scène n'a finalement jamais été tournée et Anderson n'a jamais encaissé le chèque.

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JE SUIS POUR IPHONE

Lorsqu'il s'est retrouvé incapable de communiquer ses idées aux animateurs travaillant sur 2009 Fantastique M. Fox , adapté du livre de l'auteur britannique Roald Dahl, Anderson s'enregistrerait en train de jouer les scènes sur un iPhone afin de pouvoir l'envoyer aux animateurs.

J EST POUR JASON SCHWARTZMAN

Jason Schwartzman compte Anderson parmi ses meilleurs amis. Il est apparu dans cinq de ses films et deux courts métrages, scellant l’accord très tôt en jouant Max Fischer dans son deuxième long métrage, Rushmore . Lors d'une audition précoce, Schwartzman et Anderson se sont liés par un amour mutuel pour l'album Weezer Pinkerton . Nous avons parlé de Pinkerton beaucoup et nous en avons parlé des paroles, et avant que je le sache, j'étais dans la pièce depuis 15 minutes et puis il s'est dit: `` Devrions-nous le lire? '' Je me souviens avoir pensé et peut-être même dit: `` Je ne le fais pas sachez si nous devons le faire, car cela s’est si bien passé. Je ne veux pas. C'est assez. Tu es formidable. Ne la gâchons pas. »Schwartzman a fini par attraper le rôle de l’adolescent surperformant. Cependant, comme il pouvait déjà pousser une barbe pleine à 17 ans, il a dû épiler sa poitrine et ses mains pour ressembler davantage à un jeune de 15 ans. Je devais me faire épiler la poitrine et les mains régulièrement pour passer comme lycéen, il nous a dit l'année dernière . Ma poitrine n'était qu'une seule fois et c'était une erreur, disons-le simplement de cette façon.

K EST POUR KUMAR PALLANA

Homme aux multiples talents, l’acteur indien Kumar Pallana a été choisi pour la première fois dans les débuts d’Anderson, Fusée en bouteille . Il a été découvert par Anderson et Owen Wilson dans un café appelé Cosmic Cup, que le couple fréquentait pour jouer aux échecs. Comme Pallana l'a dit dans un interview avec Le croyant , Wes Anderson est venu chez moi à Dallas; J'avais l'habitude d'avoir à l'étage un centre de yoga et en bas un café, Cosmic Cup. Et notre Cosmic Cup était spéciale parce que mon fils est vraiment intelligent - c'est un philosophe. Il a dit: «Papa, je veux avoir quelque chose de différent.» Donc, nous avons la soirée d’échecs lundi. Apportez simplement vos propres échecs et nous accrocherons la table pour jouer. Les gens ont entendu. Tant de gens viennent. Ils traînent le lundi; c’est comme ça que ça a commencé. Pallana est apparu dans quatre des films d'Anderson avant sa mort en octobre 2013, à 94 ans.

L IS POUR LA VIE AQUATIQUE AVEC STEVE ZISSOU

The Life Aquatic avec Steve Zissou , Le quatrième film d’Anderson, est né de l’idée d’exposer le fonctionnement interne d’un navire coupé en deux. L’aventure maritime était un hommage à l’une des obsessions d’enfance d’Anderson: Jacques Cousteau. Steve Zissou (Bill Murray) est le capitaine du Belafonte. Il rassemble un équipage hétéroclite pour se venger du requin léopard qui a mangé son ami. Vie aquatique était difficile, a déclaré Anderson dans un interview avec Nowness . Avec le recul, je pense que c'était de loin la plus difficile à faire - nous étions en retard et toutes sortes de choses comme ça - mais nous avons passé de très bons jours.

M EST POUR LE ROYAUME DE MOONRISE

Septième long métrage d’Anderson Royaume de Moonrise parle de deux adolescents précoces qui s'enfuient ensemble dans la nature pour faire passer leur relation au niveau supérieur. Leur disparition déclenche une chasse à l'homme à l'échelle de l'île. En travaillant avec les enfants sur ce film, Anderson s'est mis à leur niveau pour communiquer sa direction, en tant qu'acteur Jason Schwartzman a dit Vautour : Mon truc préféré à propos de Wes ... Je n'ai pas compris ce fait avant de travailler sur Royaume de Moonrise , mais sur Royaume de Moonrise , chaque fois que Wes allait diriger les enfants, ils se tenaient tous là et il se penchait pour leur parler à tous. Pour démarrer, repérer les emplacements de l'île fictive de New Penzance dans un premier temps a eu lieu sur Google Earth .

N EST POUR LES COLLIERS

L'une des raisons pour lesquelles Anderson a été reconnu comme le roi de Twee est à cause des innombrables choix de style qu'il inflige à ses films. Les cravates sont de la plus haute importance pour compléter le look d'un personnage, à savoir M. Fox, M. Sherman dans Les Tenenbaums royaux et Suzy et Sam dans Royaume de Moonrise . Bien sûr, tout le monde n'est pas fan du nœud papillon; ses choix ont conduit de nombreux détracteurs à souligner le sens vestimentaire de son personnage comme une autre raison pour laquelle ils ne peuvent tout simplement pas prendre le cinéaste au sérieux.

O EST POUR OWEN WILSON

Wes Anderson et Owen Wilson étaient colocataires à Austin, au Texas, pendant leur deuxième année à l'Université du Texas. Ils se sont rencontrés dans une classe d'écriture dramatique. Wilson a juste commencé à agir comme s'il était le meilleur ami d'Anderson - c'est donc arrivé. Nous nous inscrivions à des cours et il a commencé à me demander de l'aider à comprendre ce qu'il devrait faire, comme si nous nous connaissions, a déclaré Anderson. Vautour . Comme si nous nous étions déjà parlé ou si nous connaissions les noms de chacun. J'ai presque l'impression qu'il prenait pour acquis que si nous ne nous connaissions pas encore, nous le ferions bientôt. Wilson est apparu dans six des films d'Anderson, le plus mémorable (selon à qui vous demandez), le premier film d'Anderson Fusée en bouteille , que le couple a écrit ensemble. Leur collaboration d'écriture remonte à bien plus loin. J'ai écrit un article pour Owen, a déclaré Anderson dans un 1998 Texas mensuel profil , même si ce n’était pas exactement un effort de collaboration. En fait, lorsque l'appartement qu'ils partageaient avait des fenêtres à courants d'air que le propriétaire a refusé de réparer, Anderson et Wilson ont organisé une fausse introduction par effraction pour attirer l'attention sur le problème. Le propriétaire a vu à travers leur stratagème et a appelé cela un travail interne. Ce qu’il n’a pas réalisé, c’est qu’il venait de fournir à Anderson et Wilson l’inspiration pour leur premier film sur le crime high jinx, Fusée en bouteille .

P IS POUR LA CONCEPTION DE PRODUCTION

De nombreux fans de la marque particulière de pastiche d'Anderson diraient qu'il est esclave du détail. Il a soutenu le contraire, récit Vanity Fair , Je ne dirais pas que je suis particulièrement dérangé ou obsédé par les détails. Euh hein. Lorsque vous plongez dans les mondes élaborés qu'il crée, il devient évident qu'il est un perfectionniste. Pour Le Grand Budapest Hotel , Anderson a pris sur lui non seulement de créer plusieurs journaux qui seraient probablement vus à l'écran pendant une fraction de seconde, mais il a également écrit les articles qui paraîtront dans les journaux susmentionnés. Wes a également utilisé d'autres journaux pour raconter d'autres parties de l'histoire - c'était comme une presse nationale entière, la graphiste en chef Annie Atkins dis-nous l'année dernière. Il a écrit les articles, et il a écrit quelques beaux titres de journaux comme Continental Drift et The Daily Fact.

Hôtel The Continental Drift Grand Budapest, Wes Anderson

Wes Anderson a écrit des articles pour la presse fictive du pays - le Trans Alpine Yodel, Continental Drift et The Daily Fact - même s'il savait qu'ils ne seraient pas visibles pourl'auditoirevia fontsinuse.com

Q EST POUR LA REINE MARY 2

Au cours de l'été 2014, Anderson s'est lancé dans un passage transatlantique à bord du Queen Mary 2 avec ses amis Tilda Swinton, Jason Schwartzman et Roman Coppola. Pour seulement 1298 $ par personne pour une cabine intérieure ou 1648 $ pour une cabine avec vue sur l'océan, les fans ont eu l'occasion de côtoyer leur cinéaste préféré et ses copains lors d'une navigation de New York à Southampton, en Angleterre. Une projection de Le Grand Budapest Hotel était accompagné d'une séance de questions-réponses avec le cinéaste et les acteurs.

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R EST POUR LA CONTROVERSE RACIALE

Anderson a été critiqué pour le manque de personnes de couleur dans des rôles de premier plan dans ses films. Ses choix de casting reflètent le statu quo du pain blanc qui continue d'affliger l'industrie cinématographique. Tout en faisant la promotion de leur comédie de 2014 La nuit , Adam Scott et Jason Schwartzman ont interviewé La vue . Pourtant, en regardant les films d'Anderson avec un objectif critique, de nombreux acteurs non blancs qu'il utilise sont malheureusement placés dans des rôles avec peu de lignes (M. Pagoda, voir K IS FOR KUMAR PALLANA), ou dans des rôles de serviteur (Zero in Le Grand Budapest Hotel ; Vikram Ray dans La vie aquatique ). Boggling, depuis que le directeur de casting Douglas Aibel a remporté un prix pour avoir trouvé les joueurs dans Le Grand Budapest Hotel . Ce n’est pas seulement ses choix de casting. Anderson a été critiqué pour avoir généralisé ou fétichisé la culture des autres - notamment dans Le Darjeeling Limited , quand Peter parle de l'Inde, j'aime l'odeur de ce pays; c'est… épicé.

S EST POUR LA SYMÉTRIE

De nombreux essais vidéo ont été bricolés pour prouver l’une des obsessions les plus évidentes d’Anderson: la symétrie à l’écran. C’est même une place dans Wes Anderson Bingo. L'homme chargé de perfectionner cette symétrie? Cinéaste incontournable d'Anderson Robert Yeoman , avec qui il a travaillé ensemble sur 7 films.

T IS POUR TILDA SWINTON

Autre victime de sa beauté extraterrestre, Wes Anderson a fait l'éloge de Tilda Swinton, récit Variété , Tilda était à Sundance pour Orlando quand nous avons montré notre court métrage de Fusée en bouteille là-bas en 1993. Je n'avais jamais vu - en tant que membre du public et aussi, d'une distance enneigée, en personne - quelqu'un comme elle à distance. Swinton est apparu dans deux des films d'Anderson, le plus mémorable en tant que Madame D. dans Le Grand Budapest Hotel . Pour le rôle, elle devait être âgée de 30 ans avec la magie du maquillage prothétique. Une fois le look terminé pour transformer Swinton en 84 ans, Anderson avait une demande de micro-gestion: plus de taches hépatiques.

U EST POUR SOUS-MARIN

Anderson partage une obsession sous-marine avec le réalisateur James Cameron. Ce dernier est un passionné de la marine, ayant effectué une plongée en haute mer dans la fosse des Mariannes. Le premier nourrit une fascination pour Jacques Cousteau. `` Il nous a tous fait découvrir ce monde, a déclaré Anderson à propos de Cousteau Le gardien . Il a vu cela comme ce que nous aurions laissé quand nous avions détruit tout le reste. Traduisant cette passion sur grand écran, Anderson a inclus une prise de vue sous-marine dans la majorité de ses films, dont beaucoup ont été catalogué par les archives d'oeufs de Pâques .

V EST POUR LES JEUX VIDÉO

Et si les aventures cinématographiques d’Anderson étaient adaptées aux jeux vidéo? Cinefix a tenté de répondre à cette question en créant un jeu vidéo 8 bits de The Life Aquatic avec Steve Zissou . Le résultat est une incursion visuellement élémentaire dans les bizarreries des magnifiques décors et personnages d'Anderson, prouvant que ses histoires sont si fortes qu'elles peuvent facilement être racontées dans un format différent. Déplacez-vous, Pokémon Go.

W IS FOR WALK

Pour atteindre la boiterie reconnaissable, son personnage, François souffre Le Darjeeling Limited , Owen Wilson a placé une chaux dans sa chaussure.

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X EST POUR XENOPHILE

Il ne fait aucun doute que Wes Anderson a montré sa curiosité pour d’autres pays et cultures avec ce qu’il a mis dans ses films. Que cela soit perçu de manière sensible est à débattre , mais quoi qu'il en soit, il avance, se plongeant dans une ésotérique telle que l'Autriche écrits de l’auteur Stefan Zweig , qui a inspiré The Society of the Crossed Keys - une société fictive référencée dans Le Grand Budapest Hotel . Il est même intéressé à puiser dans l'extraterrestre, répondre à une question à propos de la prise de vue dans l’espace avec, Eh bien, je suis ouvert à cela.

Y EST POUR JAUNE

Les nuances sourdes du jaune et ses variations infinies se sont infiltrées dans la filmographie de Wes Anderson. Fantastique M. Fox , Château de Cavalcanti et Royaume de Moonrise sont particulièrement inondés d'une nuance distincte de jaune canari. Anderson élève la couleur pour devenir son propre personnage pour apporter de la nostalgie à son public. C'est probablement un signifiant d'humeur, comme Vaughn Vreeland le fait valoir dans Théorie de la couleur et structure sociale dans les films de Wes Anderson: Le jaune est également symbolisé dans beaucoup de ses films comme une couleur de paix. Par exemple, le ciel dans Fantastique M. Fox est jaune lorsque les renards sont les plus heureux. Le sous-marin de Steve Zissou est jaune, l'une des seules choses qui lui apporte le bonheur jusqu'à ce qu'il trouve la créature marine jaune qu'il cherchait.

Fantastique M. Fox

La palette jaune canari de FantasticM. Foxvia Wes Anderson CouleurPalettes Tumblr

Z EST POUR ZERO

L'un des personnages brillants les plus discrets de tous les films de Wes Anderson, le fidèle protagoniste Zero in The Grand Budapest Hotel se démarque parmi un pot-pourri d'acteurs de premier ordre. Joué par le nouveau venu Tony Revolori, Zero était le premier casting de personnages - bien avant que le script ne soit même terminé. Des auditions ont eu lieu en Égypte, en France, en Israël et en Palestine. Lorsque Revolori et son frère, tous deux californiens d'origine guatémaltèque, ont réalisé une cassette d'audition, le directeur de casting Douglas Aibel a trouvé son homme. Il Raconté Vanity Fair , Tony et son frère ont tous deux enregistré pour nous en Californie plus tard dans la course. J'ai su au moment où je les ai vus qu'ils étaient très forts.