L'artiste pionnière Judy Chicago sur la transformation de son art vers la crise climatique

De son travail fondateur de l'art féministe, Le dîner (1979) au moment où elle a sapé la nature phallique de l'architecture en créant un grand espace utérin pour le défilé de couture SS20 de Dior à Paris, Judy Chicago est connue pour défier ce qu'elle décrit comme le terrorisme de masse de la masculinité toxique. Ce qui a commencé pour Chicago comme une quête d'égalité des sexes en est venu à englober ce qu'elle perçoit comme toutes les victimes de la tyrannie du contrôle patriarcal, y compris la planète elle-même. Mon art fait partie d'un long combat historique pour la justice, raconte l'artiste américain à Dazed. Cela inclut désormais la justice climatique. Si j'ai pu apporter une contribution à cette lutte, j'aurai atteint mes objectifs de vie.

Dans les années 1960, la Californie, assistant à l'exposition de Richard Serra au Pasadena Museum, Chicago a été horrifiée par Sawing - une œuvre d'art désormais célèbre impliquant une configuration de séquoias en voie de disparition abattus au centre de la galerie. Elle était consternée par le machisme de Serra et son sens du droit au monde naturel, qui semblaient caractériser une grande partie de l’art défendu à l’époque. En réponse, Chicago a lancé une série intitulée Atmosphères avec l'intention de faire de l'art qui travaille en harmonie avec l'environnement plutôt que de l'endommager ou de revendiquer sa domination sur celui-ci.



N'ayant jamais peur de jouer avec le feu, l'artiste féministe s'est lancée dans une étude de la pyrotechnie afin de créer des œuvres éphémères à grande échelle qui transformeraient temporairement et féminiseraient le paysage sans laisser d'héritage de destruction, contrairement à tant de ses contemporains masculins tant loués. dans le domaine du land-art. Mon travail représente un défi important par rapport à celui de beaucoup de mes pairs masculins dont le travail implique des bulldozers et d'autres équipements lourds et laisse une cicatrice permanente sur le terrain, dit Chicago à Dazed. En revanche, j'utilise des fumées respectueuses de l'environnement qui créent des moments de beauté intense mais ne laissent aucune trace permanente.

Dans la première itération de Atmosphères, Chicago a utilisé de la fumée blanche pour transformer une rue de Pasadena avec un voile de brume. Depuis, Atmosphères a évolué vers une série de performances extraordinaires de sculptures de fumée spécifiques à un site à travers les États-Unis, attirant des milliers de visiteurs à découvrir le monde qui les entoure momentanément transformé par les éclatantes explosions de couleurs de Chicago.

Collaboration avec une fondation d'art à but non lucratif Espace d'art léger , une équipe de créatifs numériques et d'experts pyrotechniques, sa nouvelle création Judy Chicago Rainbow AR est une application immersive qui permet de recréer Atmosphères et expérimentez les panaches éthérés de fumée colorée de Chicago dans votre propre environnement. Je veux créer une expérience de la beauté dans son environnement personnel à une époque où les rassemblements publics sont limités, explique l'artiste.



Faites défiler la galerie ci-dessus pour vous rappeler la beauté stupéfiante de Atmosphères . Pendant ce temps, ci-dessous, nous parlons à Judy Chicago de sa nouvelle aventure dans le monde de la réalité augmentée, du démantèlement du patriarcat, et de son désir d'apporter une touche d'espoir dans l'année abjecte qui est 2020.

Judy Chicago. Atmosphère rose (1971)

Performance de feux d'artifice. Joué au Campus Cal-State Fullerton,Fullerton, Californie.© Judy Chicago / Artists Rights Society (ARS), New York Photo gracieuseté de Through the Flower Archives avec l'aimable autorisation de l'artiste; Salon 94, New York; et Jessica Silverman Gallery,San Francisco

Pourriez-vous partager avec nous l'histoire de votre Atmosphères série - comment cela a commencé et comment il a évolué vers cette dernière itération, Judy Chicago AR arc-en-ciel ?




Judy Chicago: J'ai commencé mon Atmosphères série à la fin des années 1960, créant des pièces pyrotechniques de plus en plus complexes destinées à adoucir et féminiser l'environnement dans des performances éphémères et spécifiques au site. Dans ces performances de feu d'artifice radicales, j'ai utilisé des explosions brillantes et des séquences de couleurs comme métaphore visuelle pour dépeindre différents états émotifs. Certains de mes plus récents Atmosphères Les performances ont inclus «A Butterfly for Brooklyn», qui a été présenté devant un public de plus de 12 000 personnes à Prospect Park, et «Purple Poem for Miami» en 2019, qui coïncidait avec mon exposition personnelle à ICA Miami. Récemment, le Nevada Museum of Art a acquis mes archives de feux d'artifice dans le cadre de leurs principales archives de land art. Mon travail représente un défi important par rapport à celui de beaucoup de mes pairs masculins dont le travail implique des bulldozers et d'autres équipements lourds et laisse une cicatrice permanente sur le terrain. En revanche, j'utilise des fumées respectueuses de l'environnement qui créent des moments de beauté intense mais ne laissent aucune trace permanente.

«Judy Chicago Rainbow AR» marque une nouvelle étape dans mon travail avec la pyrotechnie, en utilisant les nouvelles technologies pour capturer une expérience authentique de ma performance de sculpture de fumée dans le domaine numérique. Techniquement parlant, c'est très innovant - International Magic a utilisé des technologies de pointe pour traduire et simuler les comportements physiques de mes œuvres d'art dans la réalité augmentée, y compris le mouvement de l'appareil, les simulations de fumée fluide, les systèmes de particules en temps réel, les noise shaders et le son harmonique pour créer une expérience authentique et interactive, unique au spectateur à chaque fois qu'il entre dans l'œuvre. Le résultat est que des panaches de fumée s'échappent sur les écrans des téléspectateurs, changeant de couleur, permettant au spectateur de transformer et d'embellir son environnement et de faire partie de sa propre performance interactive et spécifique au site. L'expérience s'accompagne également d'une bande-son polyphonique, que j'ai réalisée en collaboration avec le concepteur sonore Colin Bailey.

J'adore votre idée de féminiser le monde qui nous entoure et de baigner nos environnements de lumière, d'art et de beauté. Selon vous, quelle est l'importance et la signification de cet acte?


Judy Chicago: Au milieu des années soixante, je vivais à Pasadena et Richard Serra avait une exposition au musée de Pasadena. Quand je suis allé à l'ouverture, j'ai été horrifié de voir un groupe de séquoias abattus, déjà en voie de disparition, empilés au milieu de la galerie. J'ai exprimé ma détresse à Richard. Le lendemain matin, il y a eu un martèlement à la porte de mon studio et quand je suis descendu l'escalier et l'ai ouvert, il y avait Richard agitant Artforum autour de dire: 'Vous n'aimez peut-être pas ça, mais ils l'aiment.' Cette histoire résume assez bien ma position dans le monde de l'art; mon point de vue n'était certainement pas dans le courant dominant. Les approches masculines et patriarcales ont non seulement été acceptées mais valorisées alors que mon travail a été marginalisé pendant des décennies.

Je souhaite créer une expérience de beauté dans son environnement personnel à une époque où les rassemblements publics sont limités. Je reconnais que les gens se sentent contraints et isolés à cause de la pandémie ... «Rainbow AR» peut transformer nos espaces internes, ne serait-ce que pour quelques instants - Judy Chicago

Néanmoins, peu de temps après cette rencontre, j'ai commencé mon Atmosphères - sortir avec un petit groupe d'amis dans le désert, les plages et les montagnes de Californie et enflammer des fumées colorées qui - pendant des instants - adoucissent et féminisent le paysage, offrant à chacun une expérience alternative à celle incarnée dans le travail d'artistes tels que Richard Serra et Michael Heizer, etc. Bien que cela ait pris de nombreuses décennies, je suis heureux que, face au changement climatique, ma perspective en soit venue à être perçue comme exprimant une voie différente, qui met en évidence et fusionne avec l'environnement plutôt que le dominer et le souiller.

Vous avez donné le ton à la collection SS20 de Dior avec votre question Et si les femmes gouvernaient le monde? Pourriez-vous expliquer votre vision de ce à quoi pourrait ressembler ce monde?

Judy Chicago: Mon travail a toujours reflété ma quête de justice sociale. Au début, je me concentrais sur la justice de genre, mais au fil des ans, j'ai compris que l'oppression des personnes transgenres et identifiées par les femmes fait partie d'une structure mondiale d'injustice beaucoup plus large qui comprend notre maltraitance flagrante envers d'autres créatures et la planète. . Mon art fait partie d'une longue lutte historique pour la justice. Cela inclut désormais la justice climatique. Si j'ai pu apporter une contribution à cette lutte, j'aurai atteint mes objectifs de vie.

«Et si les femmes gouvernaient le monde» - conçu à l’origine en réponse à l’invitation à collaborer lancée par Maria Grazia Chiuri (la première femme réalisatrice de Dior) pour son défilé couture de janvier 2020 - a une longue vie. Il est maintenant exposé à La galerie NY de Jeffrey Deitch jusqu'au 19 décembre 2020, puis se rendra au Musée national des femmes dans les arts à Washington, D.C., dans le cadre de leur gala d'avril 2021 en l'honneur de Maria Grazia et moi. De plus, l'impression que j'ai créée en relation avec la grande bannière est présentée dans un certain nombre d'expositions en ligne et les questions posées par les bannières semblent chaque jour plus pertinentes.

Judy Chicago Rainbow AR, 2020.

© Judy Chicago ®. Commandé par LAS. Expérience produite parMagie internationale.

Quels sont vos espoirs pour «Rainbow AR» maintenant, il est dans le domaine public avec lequel les gens peuvent interagir? Qu'aimeriez-vous que les gens retiennent de leurs expériences avec votre application?


Judy Chicago: Je souhaite créer une expérience de beauté dans son environnement personnel à une époque où les rassemblements publics sont limités. Je reconnais que les gens se sentent contraints et isolés en raison de la pandémie. Comme je ne peux pas changer les circonstances extérieures, je suis heureux que le «Rainbow AR» puisse transformer nos espaces internes, ne serait-ce que pour quelques instants - ce qui est aussi ce que je Atmosphères atteint.

2020 a été une montagne russe d'une année jusqu'à présent, j'espère donc que mon «Rainbow AR» inspirera également les gens, apportant espoir, joie et foi dans la possibilité de changement à travers la métaphore visuelle de la fumée colorée immersive. Il existe un mandat juif qui suggère qu'il faut choisir l'espoir même face à des circonstances difficiles et difficiles. C’est quelque chose que j’essaie de faire tous les jours, et j’espère que vivre un moment de beauté à travers mon «Rainbow AR» pourrait inspirer un certain espoir qui pourra conduire aux changements positifs dont nous avons désespérément besoin. Je remercie LAS et Magie internationale - ainsi que Chris Souza de Pyro Spectaculaires , mon mari, photographe et consultant créatif sur l'application, et notre personnel car il a fallu beaucoup de gens pour créer cette expérience de réalité augmentée.

Judy Chicago Rainbow AR est disponible au téléchargement dès maintenant gratuitement sur Android ou alors Pomme