Les photographies de Chen Wei sur les raves en Chine ne sont pas ce qu'elles semblent

Il y a une brume de brouillard. Des poutres bleues et jaunes balayent un groupe de jeunes qui dansent. Mais s'amusent-ils? Photographe Chen Wei Les scènes de clubbing ne sont pas ce qu'elles semblent être. Le décor est là mais la jeunesse qu'il photographie s'ennuie tellement visiblement. Dépourvus de tout contact physique, voire visuel, les personnages sont délibérément divisés et isolés, chacun paraissant perdu dans ses pensées.

Les danses mises en scène de Wei ne dégagent pas la vitalité, l'exubérance et la chaleur que les images de la culture du club évoquent normalement. Et c’est précisément cet air de fausse extase qui suscite l’imagination du spectateur: vivons-nous dans une simulation? Le clubbing n'est-il qu'une autre performance sur la scène sociale? Comment les clubs et autres espaces de plaisir et d'enchantement peuvent-ils être des laboratoires de subversion?



L'écriture à propos de ses clubs organisés en 2014, Chen a déclaré: Je leur ai demandé d'exagérer leurs poses, d'attirer l'attention sur le fait que les clubbers ne reçoivent qu'une solution temporaire. Ils consomment des boissons et des drogues pour se sentir libres, mais le lendemain matin, ils doivent encore aller travailler.

Les photographies de Chen Wei sont actuellement exposées au 180 Strand dans le cadre de Transformer: une renaissance de merveille , une exposition de groupe comprenant des œuvres de Sophia Al-Maria & Victoria Sin, Juliana Huxtable, Harley Weir & George Rouy, et d'autres. Jefferson Hack, qui l'a organisé, a déclaré que les artistes sélectionnés étaient des créateurs du monde, nous invitant à accéder à des états de conscience modifiés alors que nous franchissions la réalité dans une série d'environnements mis en scène hautement rédigés.

Nous avons discuté avec Chen Wei de la création de sa série de clubs, de la culture de la jeunesse chinoise et du pouvoir de l'unité face à de nouveaux défis.



Les clubs peuvent être considérés comme un lieu de rebelles et de révolutions - Chen Wei

J'ai lu que vous aviez commencé à créer des œuvres d'art sonores. Qu'est-ce qui vous a amené à la photographie? Qu'est-ce que vous aimez à ce sujet?

Chen Wei: J'ai étudié la photographie de mode et la vidéographie dans mon université. La vidéographie a toujours fait partie de ma vie, cependant, ma création artistique professionnelle commence par les sons. John Cage's 4'33 est une énorme inspiration pour moi, cela me permet non seulement de me concentrer sur le son pur, mais d'étendre les visuels à un plus grand domaine, alors j'ai commencé à utiliser la vidéographie, et j'ai commencé à utiliser des espaces et des paramètres. La photographie est pour moi perspective et drame. C’est une illusion, mais cela dit aussi la vérité.



Pouvez-vous m'expliquer comment vous construisez vos photographies? Surtout ceux avec des gens en eux, comme les séries Disco et In the Waves?

Chen Wei: Normalement, je commencerai par la planification. Cela demandera du temps et des efforts. Au départ, il ne s'agira que de brouillons ou de fragmentations de mots. Ensuite, je ferai des recherches, pour me faire étudier et repenser la soi-disant «inspiration», puis le vrai travail commence. J'ai besoin de faire des plans détaillés et des dessins. J'ai besoin de rencontrer mon équipe très souvent, afin que nous puissions exécuter les choses correctement. Et puis nous commencerons à faire des choses, à construire ces scènes ou à faire les réglages dans un espace, à concevoir l'éclairage, ou les répétitions pour les personnages et les matériaux. Encore et encore. Enfin, j'appuierai sur le déclencheur. Bien sûr, ce n’est pas encore la fin. J'aurai besoin d'imprimer les négatifs, de les numériser et de faire la post-production. C’est à peu près tout.

Qu'est-ce qui vous a inspiré pour commencer à faire des photographies sur le clubbing chinois?

Chen Wei: En 2012, j'ai commencé à planifier des portraits (pour les individus et les groupes) sur les «expériences enchantées» et le désir de rassemblements de groupe. Mais après avoir commencé la série, j'ai commencé à m'intéresser à la culture de minuit. La culture des clubs est une ligne culturelle relativement «invisible» et a sa propre histoire. Mais après tout, je n’étudie pas l’histoire, donc je rassemble juste mes propres matériaux et à partir de là, je vais faire une réédition et une création.

Transformateur: une renaissance de merveille: Chen Wei

Chen Wei

Vous avez expliqué comment les clubs en Chine sont passés de lieux de rassemblement pour les jeunes artistes et intellectuels à des lieux de fête pour les hommes d’affaires. Cela vous attriste-t-il? Les clubs peuvent-ils être des espaces de résistance ou de subversion?

Chen Wei: Ce n’est pas toujours le cas, mais il semble que l’économie est tout pour le moment. Le monde entier est comme ça - comme si nous étions tous malades, le même genre de maladie. Serons-nous tristes? Serez-vous triste? Je ne pense pas que je le ferai, car cette époque est comme ça. Indépendamment du bien ou du mal, nous devons y faire face, il n’ya rien à craindre. Les clubs peuvent être considérés comme un lieu de rebelles et de révolutions.

Pourriez-vous me guider à travers le titre, Dans les vagues?

Chen Wei: J'ai grandi au bord de la mer, alors j'aime faire face à la mer. Les gens qui nagent dans la mer le sauraient - la liberté et la peur vont toujours de pair.

Comment votre art a-t-il changé depuis 2006 et comment le voyez-vous évoluer?

Chen Wei: Nous devons faire face à différents problèmes à différentes étapes. Mais si nous pouvons revenir en arrière et nous regarder de plus loin, lorsque nous verrons notre travail et notre vie, ils deviendront très petits. Il est inutile de mentionner tous les changements. Le plus important est de continuer à vivre.

Le travail de Chen Wei est actuellement présenté à Transformer: A Rebirth Of Wonder au 180 Strand de Londres jusqu'au 8 décembre 2019

Transformateur: une renaissance de merveille: Chen Wei

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